Projecto Videolab

Videoscreening Take S | Videolab Sinestesia | 27 jan. - Sines

2012-01-24T12:40:00.009Z

VIDEOSCREENING "TAKE S" | Centro de Artes de Sines
27 de janeiro (27 January) | CAS - Foyer -1 (14h00-19h00) e auditório (19h00-20h00)

Uma mostra retrospetiva do vídeo em Portugal e uma viagem à produção internacional da atualidade. Uma parceria entre o Museu Bernardo, o Projecto Videolab, o Festival Fonlad e o Centro de Artes de Sines.

Artistas/Artists: 

FONLAD - Agricola de Cologne (DR), Anders Weberg (SW), David Burns (USA), Francesca Fini (IT), José Carlos Nascimento (PT), Nuno Godinho (PT), Sérgio San Martin – Zanas (ES), Stefan Riebel (DR), Vanja Von Seck (BR).  

VIDEOLAB | "Videolab Sinestesia"
Alexei Dmitriev (RUS), André Sucato & Cristina Pinheiro (BR), Carlos Dittborn Callejas (CHL), Joaquin Segura (MEX), Johanna Reich (DE), Margarida Paiva (PT), Maria Donata Napoli e Gianni Petino (IT), Miguel Peres dos Santos (PT), Taina Kontio (FIN)  

Produção/Production: Centro de Artes de Sines / Museu Bernardo

Portuguese Video Art | 14 Nov - Mexico City

2011-11-11T16:32:00.004Z

"Video Arte Portuguesa" (Videoart from Portugal) | 14 November | Mexico City , integrada no CologneOFF 2011 Mexico

PORTUGUESE VIDEO ART
Curadoria: PROJECTO VIDEOLAB
Artistas: António Olaio, Fernando José Pereira, Francisco Queirós, João Pombeiro, José Maçãs de Carvalho, Margarida Paiva, Maria Lusitano, Paulo Mendes, Susana Mendes Silva, Vasco Araújo.
Co-produção: (Cologne Off / Videolab / Fonlad)

Cidade do México | 14 Novembro 2011
Universidad Autónoma Metropolitana Xochimilco
http://coff.newmediafest.org/blog/?p=1895
14 November screening
13h | Videoart from Portugal

António Olaio – “I have seen the light “ (1999, 5'25)
Fernando José Pereira - “Permafrost (Barentsburg)” (2009, 09’13’’)
Francisco Queirós – “Peter Pan” (2007, 4’52’’)
João Pombeiro – “Schizo” (2002, 2’28)
José Maçãs de Carvalho - "To President (Drinking Version)" (2005-2008, 2´45´´)
Margarida Paiva - “Erase” (2009, 3’30’’)
Maria Lusitano – “The man with excessive memory” (2005, 10')
Paulo Mendes – Undersound (2004, 6’)
Susana Mendes Silva – “Polaroid" (2004, 1' 40")
Vasco Araújo – “Duettino” (2001, 2'06'')

PROGRAMA COMPLETO (PDF)

Videolab | Take C - Casa Bernardo

2011-10-11T21:21:00.005Z

15 de Outubro 2011 | Casa Bernardo, Caldas da Rainha - Portugal

A convite do Museu Bernardo, o Festival Fonlad apresentará 9 video-instalações no espaço da Casa Bernardo, nas Caldas da Rainha, a 15 de Outubro 2011. O convite surge no contexto da realização do TAKE C, evento de promoção da videoarte, que aquele museu promove todos os anos.
O presente projecto resulta de uma parceria estabelecida entre o Festival Fonlad e o Museu Bernardo, tendo como parceiros os festivais Cologne OFF (Colónia), OSLO SCREEN (Noruega), Magmart (Itália, Athens Video Art Festival (Atenas) e o Projecto Videolab.

Videolab Mitos (Videolab Myths) | Festival Escrita na Paisagem

2011-08-18T09:30:00.009Z

20 de Agosto (20 August) - 22h, Largo de São Vicente, Évora

Videolab Mitos (Videolab Myths) inserido no Festival Escrita na Paisagem

Videolab Mitos não é mais do que uma reflexão sobre os Mitos Contemporâneos com especial relevo para os cinematográficos.
O riso de alguns sobre a ingenuidade do mito não lhe retira o carácter essencial na construção do equilíbrio psicológico do homem.
Os mitos antigos também davam um sentido existencial à vida das pessoas enquanto os contemporâneos muitas vezes esvaziam esse sentido através da morte “prematura” dos novos deuses. Mitos eternos dão lugar aos mitos efémeros.
Marilyn Monroe, Jean Cocteau, Lady Gaga, Citizen Kane, Gladiator, Frankenstein, Princesa Diana, Manoel de Oliveira e Alfred Hitchcock são algumas das personagens que nos conduzem nesta viagem mitológica.

Artistas/Artists:
André Scucato e Cristina Pinheiro (Brasil/Brazil)
Artemio Narro (México/Mexico)
Daemiane (Reino Unido/UK)
Gregg Bierman (EUA/USA)
Jay Rosenblatt (EUA/USA)
Johan Grimonprez (Bélgica/Belgium)
Johanna Lecklin (Finlândia/Finland)
José Maçãs de Carvalho (Portugal)
Miguel Peres dos Santos (Portugal-Holanda/Holland)

Programa da sessão /Programme

Newsletter ENP11#8 (Escrita na Paisagem)

Mostra de Cinema Científico | 18-22 Julho 2011

2011-07-17T18:50:00.010+01:00

Ciclo de cinema integrado nas comemorações do primeiro centenário da Faculdade de Ciências da Universidade de Coimbra

Jardim Botânico da UC 
18 e 22 de Julho de 2011 ( 21h30m)
Entrada livre

Mostra de cinema científico constituída por 5 sessões que exploram o potencial reflexivo/epistemológico do dispositivo cinematográfico na produção de conhecimento científico.

Produção: Faculdade de Ciências e Tecnologia da Universidade de Coimbra - FCTUC
Apoio: PROJECTO VIDEOLAB

Mais informações e programa completo na página web http://cinema.transnatural.com

Videolab na "Noite da Química" | 16 Julho 2011 - Coimbra

2011-07-14T16:41:00.017+01:00

Poções, Infusões e Explosões  | 16 de Julho (Sábado) | 21H00 – 24H00 
Local: Museu da Ciência da Universidade de Coimbra

VIDEOLAB QUÍMICA (Sessão Curtas Videoarte) | 23H00
Geist de Mark Hemmings | Experimental | 2’ | Canadá (Filme feito com fotogramas fotográficos, metáfora do processo físico/químico da luz)
Dies Irae de Jean-Gabriel Périot | Vídeo arte | 10’ | França (Impacto da ciência e tecnologia)
Undo de Jean-Gabriel Périot | Experimental | 10’ | França (Fábula científica do big crunch à expulsão do éden com imagens televisivas e cinematográficas)
(...) de Laetitia Bourget | Vídeoarte | 9’ | 2001 | França (Aplicação científica do vídeo na percepção de processos fisiológicos)

INSTALAÇÃO
"Polaroid" - Susana Mendes Silva
Local: Fachada exterior do Departamento de Química da UC

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Programação completa do evento

Organização:
Museu da Ciência da Universidade de Coimbra
Departamento de Química da FCTUC
Universidade de Coimbra
Apoio: PROJECTO VIDEOLAB

Videolab | FONLAD 2011

2011-06-02T15:28:00.016+01:00

Festival On Line de Artes Digitais - FONLAD #07_2011

WORKSHOP VIDEO ART
(colaboração Videolab)
7, 14, 21 Maio 2011
Escola Profissional de Montemor-o-Velho
(Produção Teatro dos Castelos)
VIDEO ART WORKSHOP (collaboration Videolab)
7, 14, 21 May 2011
Professional School of Montemor-o-Velho
(Castles Theatre Production)

5 VIDEO INSTALAÇÕES | 4 Junho 2011
(colaboração Videolab, Patch Zero, IC Zero, outros)
Vários espaços em Montemor-o-Velho: Quarteirão das Artes (casas s/ tecto), Rosa dos Ventos, Capela St. António, Praça da República
(Produção Teatro dos Castelos)
MONTEMOR DIGITAL - 5 VIDEO INSTALLATIONS
Several spaces in Montemor-o-Velho
June 4, 2011 (Castles Theatre Production)

Instalação Videolab  "A VIAGEM E O SEU MAPA" | Capela de St.   António
O espaço da igreja remete-nos para a espiritualidade e para o mistério.
 Também eles podem fazer parte de uma viagem. 
A voz feminina conduz o caminho. 
Tenta através da poesia comunicar o “indizível”. 
A poesia é o contentor motivacional para a mensagem. 
O acesso ao divino passa sempre pelo mistério, pela fé.  
Deus é o indizível, o incomensurável, o mistério último. 
Estamos na porta de entrada para a viagem. 
O que realmente conta não tem visibilidade, está oculto. 
A pessoa que não é pessoa, a voz que não se vê.  
A viagem é o passar pela porta estreita uma vez que na porta larga existe um turbilhão de gente e euforia que não nos deixa aceder ao essencial. 

Realização de cinco vídeo-instalações, em cinco espaços diferentes de Montemor-o-Velho. Serão convidados cinco festivais a apresentar um projecto de vídeo-instalação a apresentar no espaço do Quarteirão das Artes (casas s/ tecto, pátio teatro), Espaço Rosa dos Ventos (interior e exterior), Capela St. António.  O público será concentrado no espaço da Casa de Chá no Castelo e guiado depois pelos espaços das instalações, culminando na praça. Para além do referido evento serão projectados vídeos de outros festivais no Espaço Rosa dos Ventos e na Galeria Ícone em Coimbra, na linha da programação iniciada em 2010. (Implementation of five video installations at five different places in Montemor-o-Velho. Five festivals will be invited to submit a video installation project by one artist. The public would be concentrated in a particular space, guided by the areas of the instalations, culminating in the main square. Apart from the above event will be projected videos of other festivals in the Wind Rose Art Space Center, in line with the schedule started in 2010.) http://www.fonlad.net/english/FONLAD11/fonlad11.html

VIDEO ART SHOW ROOM | 29 Outubro 2011
(colaboração com LINE UP ACTION / Videolab e integrada na exposição Self Performing Acts)
Galeria Ícone | (Produção IC Zero)

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PROGRAMA COMPLETO | PROGRAMME

Projecto Videolab na Polónia e Finlândia | Maio 2011

2011-05-11T17:01:00.007+01:00

"Video Arte Portuguesa" - integrada no CologneOFF 2011 Baltic Sea

PORTUGUESE VIDEO ART
Curadoria: PROJECTO VIDEOLAB
Artistas: António Olaio, Fernando José Pereira, Francisco Queirós, João Pombeiro, José Maçãs de Carvalho, Margarida Paiva, Maria Lusitano, Paulo Mendes, Susana Mendes Silva, Vasco Araújo.
Co-produção: (Cologne Off / Videolab / Fonlad)

Szczecin (Polónia) | 13 Maio 2011
OFFicyna Szczecin, Szczecin 2016 - Culture’s Observatory
http://coff.newmediafest.org/blog/?page_id=1143
13 May installation
16h-21h | Europe: Portugal

Tampere (Finlândia) | 28 Maio 2011
Arteles, Gallerija Rajatila
http://coff.newmediafest.org/blog/?page_id=1184
28 May screening
18h | Europe: Portugal

António Olaio – “I have seen the light “ (1999, 5'25)
Fernando José Pereira - “Permafrost (Barentsburg)” (2009, 09’13’’)
Francisco Queirós – “Peter Pan” (2007, 4’52’’)
João Pombeiro – “Schizo” (2002, 2’28)
José Maçãs de Carvalho - "To President (Drinking Version)" (2005-2008, 2´45´´)
Margarida Paiva - “Erase” (2009, 3’30’’)
Maria Lusitano – “The man with excessive memory” (2005, 10')
Paulo Mendes – Undersound (2004, 6’)
Susana Mendes Silva – “Polaroid" (2004, 1' 40")
Vasco Araújo – “Duettino” (2001, 2'06'')

PROGRAMA COMPLETO (PDF)

"Portuguese Video Art" | Sattal - India

2011-02-16T16:24:00.007Z

CeC - Carnival of e-Creativity | 18-20 Fevereiro 2011 
PORTUGUESE VIDEO ART

Curadoria: PROJECTO VIDEOLAB
Artistas: António Olaio, Fernando José Pereira, Francisco Queirós, João Pombeiro, José Maçãs de Carvalho, Margarida Paiva, Maria Lusitano, Paulo Mendes, Susana Mendes Silva, Vasco Araújo.

(Cologne Off / Videolab / Fonlad)

Projecto Videolab na RTP2 | ESECTV

2011-01-21T19:36:00.002Z

Videolab Consumo | 18 Dez 2010

2010-12-17T01:09:00.013Z

Videolab Consumo | Livraria/Café Gato Vadio - Porto
18 Dezembro 2010 (Sábado) | 22h00

A Livraria/Bar Gato Vadio, no Porto, acolhe mais uma vez o Projecto Videolab para apresentação de uma sessão cujo tema é o consumo. Será no dia 18 de Dezembro de 2010, pelas 22H00.
Aproveitando o inspirador momento da tão propalada “crise”, propomos com esta sessão fazer uma reflexão sobre o consumo e o consumismo e o papel que estes desempenham nos dias conturbados que vivemos.
Consumo: é o problema ou a solução?
Se a sociedade actual, tal como está estruturada, necessita do consumo para se manter saudável economicamente, não será esse mesmo consumo (cada vez mais exagerado) a origem de muitos dos problemas com que nos confrontamos actualmente?

Portuguese Video Art in New Delhi

2010-12-10T23:56:00.008Z

Cologne Off / Videolab / Fonlad present: Portuguese Video Art in New Delhi/India

Feature of the week is representing the preview on the entire festival program of CologneOFF VI to be presented in the framework of the venue of the week – Delhi International Arts Festival – by The Academy of Electronic Art in New Delhi under the title: “Edgelogue” - date 11-12 December 2010 location: Alliance Francaise. New Delhi.

This preview festival program is already pointing to the new festival context for 2011
– “CologneOFF 2011 – videoart in a global context – including video programs by these partners and friends
1. City Breath Festival Cape Town/RSA – curated by Kai Lossgott
2. Memory & Identity – videoart from Italy – curated by Giorgio Fedeli
3. Memory & Identity – videoart from USA – curated by Alysse Stepanian
4. Oslo Screen Festival – Norwegian selection – curated by Margarida Paiva
5. Portuguese Video Art – curated by Pedro Almeida & Sergio Gomes (Videolab/Fonlad)

Programme (pdf)

VIDEOLAB [DIS]FARÇA | Instalação

2010-12-08T23:47:00.007Z

9 Dez - 29 Jan (Seg. a Qua. 10h30 e 15h00 | Qui. a Sáb. 21h30)
Antecâmara | Antes do espectáculo "Noite de Reis"
Oficina Municipal do Teatro | Coimbra

Parceria: VIDEOLAB/OTEATRÃO

Line Up Action - Festival Internacional da Arte da Performance

2010-10-13T21:20:00.019Z

Coimbra, Portugal | 16 a 23 de Outubro 2010

18 de Outubro | Casa das Caldeiras - Coimbra, Portugal
Mostra de Vídeo Performance (Fonlad/Videolab)

Artistas/Artists: Gruppo Sinestético (Itália/Italy), Caterina Davinio (Itália/Italy), Collete Copeland (USA), Daemiane (Reino Unido/UK), Osvaldo Cibils (Uruguai/Uruguay), Marius Tanasescu (Canada), Suguru Goto (Japão/Japan).
Amelia Winger-Bearskin (USA), Andrea Inocêncio + Marcellí Antúnez (PT/Spain), Anna Chiaretta Lavatelli (USA), Arzu Ozkal Telhan (Turquia/Turquie), Corrine Bot (Holanda/Netherlands), Diane Timmins (RU/UK), Jan Hakon Erichsen (Noruega/Norwege), Jean-Gabriel Périot (França/France), Johanna Reich (Alemanha/Germany), Miguel Peres dos Santos + Jules Van Hulst (Holanda/Netherlands), Virginie Foloppe (França/France).

Online Video Performance
Line Up Action site

Festival | site (pt)
Festival | site (Eng)

Videolab Repúblicas | Instalação

2010-10-06T23:16:00.009Z

7 Out - 7 Nov 2010 (Qua. - Sáb. 21h30 | Dom. 19h)
Antes da Peça "República/s" (na Bilheteira d’O Teatrão)
Oficina Municipal do Teatro | Coimbra

Durante uma semana, os cidadãos transeuntes foram desafiados a falar para a câmara a partir de tribunas instaladas em ruas e praças da cidade, como se fossem heróis da implantação da República, deputados à Assembleia da República ou moradores numa República da Cidade.

As intervenções registadas em vídeo na Tribuna de Rua, pelo Projecto Videolab, serão apresentadas em forma de Instalação aberta ao público durante a temporada da peça de teatro "República/s". (REPÚBLICA/S | Estreia 7 de Outubro | Qua. - Sáb. 21h30 | Dom. 19h. "Criado a partir de um laboratório de escrita e improvisação, República/s é encenado por Marco Antonio Rodrigues, que em 2008 dirigiu O Círculo de Giz Caucasiano, de Brecht, para O Teatrão).

Parceria O Teatrão/Videolab

Tribuna de Rua | 27 Set - Coimbra

2010-09-28T21:28:00.005Z

Videolab nO Teatrão

2010-09-26T20:19:00.023Z

- 27 Setembro a 1 Outubro: TRIBUNA DE RUA Intervenção. (Videolab/O TEATRÃO. Com a colaboração de várias Repúblicas de Coimbra). Segunda a Sexta | 12h às 15h.
Durante uma semana, os cidadãos transeuntes serão desafiados a falar para a câmara a partir de tribunas instaladas em ruas e praças da cidade, como se fossem heróis da implantação da República, deputados à assembleia da República ou moradores numa República.

27 Setembro – Escadas Monumentais
28 Setembro – Praça da República
29 Setembro – Praça 8 de Maio
30 Setembro – Pátio da Inquisição para o Largo da Portagem
1 Outubro – Praça D. Dinis

- 7 Outubro a 7 Novembro: VIDEOLAB REPÚBLICAS Instalação. (Videolab/O TEATRÃO). Qua. - Sáb. 21h30 | Dom. 19h
As intervenções registadas em vídeo na Tribuna de Rua serão apresentadas numa instalação aberta ao público durante a temporada da peça de teatro "República/s". REPÚBLICA/S | estreia 7 de Outubro | Qua. - Sáb. 21h30 | Dom. 19h. "Criado a partir de um laboratório de escrita e improvisação, Repúblicas é encenado por Marco Antonio Rodrigues, que em 2008 dirigiu O Círculo de Giz Caucasiano, de Brecht, para O Teatrão. Nas semanas antes da estreia, em colaboração com a Videolab, haverá intervenções clandestinas (ou pelo menos surpresa) em vários pontos da cidade do conhecimento. Coimbra, pois".

- Dezembro: VIDEOLAB [DIS]FARÇA Instalação. (Videolab/O TEATRÃO).
O Videolab realizou um exercício com os actores de Noite de Reis sobre a interpretação de papéis masculinos e femininos. 

Videoart from Portugal

2010-08-31T15:42:00.012Z

Fonlad Festival, Videolab Project and artvideoKOELN present: 
Videoart from Portugal
curated by Pedro Almeida and Sérgio Gomes | Projecto Videolab. 

Featuring:  
António Olaio, Fernando José Pereira, Francisco Queirós, João Pombeiro, José Maçãs de Carvalho, Margarida Paiva, Maria Lusitano, Paulo Mendes, Susana Mendes Silva and Vasco Araújo.  

To be launched in September 2010 during the New Media Fest 2010 (Chief director Agricola de Cologne).

ENTER

Transnatura Videolab | Jul-Set 2010

2010-07-26T17:30:00.007+01:00

Jardim Botânico da Universidade de Coimbra  

Sessões ao ar livre no anfiteatro natural da célebre "Figueira Estranguladora". 21h30 

(Botanical Garden of the University of Coimbra. All sessions due to start at 9:30pm. Free entrance)  

PROGRAMA (PROGRAMME):  

29 JULHO (July) - Sessão inaugural (Inaugural Session) 
Apresentação (Presentation) - ABÍLIO HERNANDEZ 
Alain Resnais - A Noite e o Nevoeiro (1960) 
Jean-Luc Godard - Histoire(s) du Cinéma - O Controlo do Universo (1998)

  30 JULHO (July): Sessão Transnatura Videolab 
Missão Académica a Angola (excerto) – Maximino Correira 
Geist – Mark Hemmings 
Dies Irae – Jean-Gabriel Périot 
Happy Again – Gregg Biermann 
Never Tell a Secret – José Maçãs de Carvalho 
Undo – Jean-Gabriel Périot 
To President – José Maçãs de Carvalho  

2 AGOSTO (August) - Sessão Transnatura Videolab
 Apresentação (Presentation) - ADOLFO LUXÚRIA CANIBAL 
U.F.O - Moona | 58’’ | 2006 | Reunion Island
Eût-elle Eté Criminelle... - Jean-Gabriel Périot | 10' | 2006 | França 
The Big Shave - Martin Scorsese | 5'20 | 1967 | EUA 
Journal Intime - Jean-Gabriel Périot | 2’ | 2000 |
França  Nothingness - Arzu Ozkal Telhan | 2'55 | 2005 | Turquia  
Entitled As - Arzu Ozkal Telhan | 3'31 | 2004 | Turquia  
Seated/Unsited - Diane Timmins | 4' | 2001 | Reino Unido
 “...” - Laetitia Bourget | 9' | 2001 | França 
Fly me to the Mo-O-On - Taina Kontio | 8’ | 2003 | Finlândia/EUA

  29 JULHO e 16 de SETEMBRO - Instalação (Installation): "Tentativa de um Ensaio" - PIERRE KLOSSOWSKI 
Local (Venue): Estufa do Jardim Botânico e Sala do Exame Privado

ENVIRONMENTS | 3 Julho (July) 2010

2010-06-30T16:43:00.011+01:00

ENVIRONMENTS | VIDEO INSTALLATION

O Projecto Videolab, em parceria com a Fonlad e o VideoChannel apresenta a Instalação “Environments”, projectada em fachadas de edifícios, no dia 3 de Julho (Sábado), pelas 22h, no Pátio da Inquisição, em Coimbra. Esta sessão insere-se no evento SITU'ARTE, promovido pela Galeria Ícone, e reveste um carácter multidimensional, abrangendo múltiplas formas de arte, que vão desde o teatro, graffiti, fotografia, pintura, desenho, música, dança, performance e vídeo.
Videolab Project, in collaboration with Fonlad and VideoChannel, will present the video installation “Environments”, a building screening session, in Pátio da Inquisição, Coimbra, on 3rd July, at 10pm. This session is part of SITU'ARTE, promoted by Galeria Ícone, and it consists in a multidimensional event, intersecting different art forms: theatre, graffiti, photography, painting, drawing, music, performance and video.
 

ENVIRONMENTS
VIDEO INSTALLATION
Pátio da Inquisição, Coimbra
3 Julho July 22:00

ARTISTS
Fonlad/VideoChannel: Arthur Tuoto (Brazil), Bill Domonkos (USA), Daemiane (UK), Denise Hood (USA), Rajorshi Ghosh (USA).
Videolab Project: Alessandro Brucini (Italy), Anabela Costa (Portugal), Andrea Inocêncio (Portugal), Andrey Suzdalev (Russia), Anna Chiaretta Lavatelli (USA), Arzu Ozkal (Turkey), Chris Daykin (Sri-Lanka), Corrine Bot (Netherlands), Diane Timmins (UK), Dinorah de Jesús Rodrigues (USA), Galina Myznikova & Sergey Provorov (Russia), Gregg Biermann (USA), Jan Hakon Erichsen (Norway), Jean-Gabriel Périot (France), Jeremy D. Slater (EUA), Joaquin Segura & Mauricio Limón (Mexico), Johanna Reich (Germany), Jose Insua (USA), Juan Pablo Zaramella (Argentina), Kika Nicolela & Suzy Okamoto (Brazil), Marie Magescas (France), Péter Vadócz (Hungary).

CREDITS
Direcção Artística (Artistic direction): Tatiana Santos
Comissários (Curators): Agricola de Cologne, José Vieira, Pedro Almeida, Sérgio Gomes
Apoio Técnico (Technical Support): Jorge Simões
Apoio (Support): IC Zero, Projecto Videolab, VideoChannel, Porto Santo Biennial
Produção (Production): Galeria Icone / Icone Gallery

www.projectovideolab.com | www.fonlad.net | http://galeriaicone.blogspot.com

Notícias/News: fonlad_facebook | kikanicolela | antena5 | burrademilho

SITU'ARTE | 3 Julho 2010

2010-06-18T20:50:00.007+01:00

Pátio da Inquisição - Coimbra

Texto de apresentação:
"O Situ’arte pretende ser um evento de cariz sócio-cultural, com o intuito de dinamizar, durante uma tarde e noite de Verão, um espaço público conimbricense, o Pátio da Inquisição. Hoje liberto da pesada carga histórica negativa a que esteve votado noutras eras, este espaço de localização privilegiada, porém semi-oculta, dotado de um potencial arquitectónico e cultural único, pede, em surdina, intervenção e ocupação pelos cidadãos da cidade e forasteiros de passagem. O Evento Situ'arte pretende alargar a sua área de acção, deslocando-se de uma galeria para um Pátio, procurando estimular o conhecimento da história do local, o comércio circundante e a visita e o envolvimento dos residentes e turistas. Com actividades multi e interdisciplinares, das mais variadas músicas ao Conto para crianças e adultos, das danças tradicionais ao teatro e às instalações multimédia, este projecto pretende ser um espaço de acção, aberto às artes, à cidadania, à interactividade e à pluralidade. Outrora palco da performance sofrida, no tempo inquisitorial, o Pátio da Inquisição dará lugar, neste evento, a performances – porque todas as artes representadas terão associação à expressão humana – livres. Ao ar livre". Galeria Ícone

Notícias/News: galeriaícone | xdatelier | ptpac | aranhicaselefantes | pescadanúmero5 | acabra (3jul) | acabra (4jul)

Videoarte Portuguesa

2010-05-26T12:46:00.011+01:00

29 de Maio - 22h00 | Galeria Ícone - Coimbra

Flyer
Folha de Sala
Programa Completo
Programme (English)

Coordenação geral: José Vieira
Comissários: Pedro Almeida e Sérgio Gomes
Grafismo: Paulo Côrte-Real
Apoio Técnico: Jorge Simões
Apoios: Galeria Ícone e Bienal de Porto Santo
Organização: IC-Zero / Projecto Videolab
http://www.fonlad.net | fonlad.festival@gmail.com
http://www.iczero.org | iczeros@gmail.com
http://www.projectovideolab.com | projectovideolab@gmail.com

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Notícias/News: joãopombeiro

Videolab | Fonlad

2010-05-16T20:16:00.032+01:00

Festival On Line de Artes Digitais - FONLAD #06_2010

O Festival On Line de Artes Digitais (FONLAD) é um evento centrado na Internet sob o formato de uma publicação/galeria web de projectos artísticos nas áreas da fotografia, pintura digital, web arte, animação e vídeo. Desde a sua primeira edição o festival é complementado com exposições de âmbito internacional: Galeria Tesauro, Madrid (1ª edição), Fundação Bissaya Barreto, Coimbra (2ª edição), Quarteirão das Artes, Montemor‐o‐Velho (3ª edição), Bienal da Madeira, Funchal (4ª edição), MIDAC, Belforte del Chienti, Itália (colecção), TMG, Guarda (5ª edição), Galeria Ícone, Coimbra e Espaço Rosa dos Ventos, Montemor‐o‐Velho (6ª edição), Alte Feuerwache, Colónia (em preparação).

A Associação Cultural IC Zero, em parceria com o Projecto Videolab, a Cooperativa Teatro dos Castelos de Montemor-o-Velho e a Galeria Ícone de Coimbra, apresenta a sexta edição do festival FONLAD sob a temática "Virtual Humanities".

PROGRAMA GERAL
FICHA TÉCNICA:

Direcção artística: José Vieira | Comissários convidados: Agrícola de Cologne, Alex da Silva, Gabriel Vallecillo, Manuel Pessôa-Lopes, Pedro Almeida e Sérgio Gomes | Fotografia e Direcção de Montagem: Jorge Simões | Design: Paulo Corte Real | Parceiros: Galeria Ícone, Quarteirão das Artes, UAVM Virtual Museum, Bienal de Porto Santo 2011, Videolab, Cologne Off / VideoChannel, Herning Film Festival, Rec-On Muestra Internacional de Audiovisuales, ZerOne San José Bienal 2010 | Produção: IC0 Ass. Cultural / Teatro dos Castelos Coop. de Cultura |

ENCONTRO DE PROJECTOS MULTIMÉDIA: Fonlad + Patch Zero + Videolab + xDA
22 Maio, 22h00 | (Fonlad/QuarteirãoPrimavera) - Montemor-o-Velho | PROGRAMA (pdf)

30 MINUTOS DE VÍDEO |  22 Maio, 23h30 | Videolab (Portugal)
(Parceria Fonlad / Videolab / Herning Film Festival  / VideoChannel / Cologne Off / Rec - On) | Espaço Rosa dos Ventos, Montemor-o-Velho
Artistas: Masha Godovannaya (Russia), Taina Kontio (Finlandia), Marie Magescas (França), Jeremy Newman (USA), Johanna Reich (Alemanha), Bart Wasem (Suiça), Leah Meyerhoff (USA), Gabriel Judet-Weinshel (USA), Ethem Ozguven (Turquia) | PROGRAMA (Português) / PROGRAMME (English)

VIDEO SCREENINGS / PROJECÇÕES VÍDEO |
Galeria Ícone / Pátio da Inquisição (Coimbra)
Comissários: José Vieira, Pedro Almeida e Sérgio Gomes  

VIDEOARTE PORTUGUESA Videolab (Portuguese Video-Art) | 29 Maio, Galeria Ícone, Coimbra (Parceria Fonlad / Videolab / ArtVideoKoeln)  
Comissários: Pedro Almeida, Sérgio Gomes  
Artistas: António Olaio, Fernando José Pereira, Francisco Queirós, João Pombeiro, José Maças de Carvalho, Maria Lusitano, Margarida Paiva, Paulo Mendes, Susana Mendes Silva, Vasco Araújo  

ENVIRONMENTS - Video Art Screenings |
Pátio da Inquisição, Coimbra | 3 Julho 2010
VideoChannel / Fonlad / Videolab (video installation)
(Em parceria com a Bienal do Porto Santo)

VIDEOARTE PORTUGUESA Videolab (Portuguese Video-Art) | Alte Fuerwache Culture Center, Colónia Novembro 2010 (data a confirmar)

Notícias/News: sacsmostreit | galleriavastagamma | port.pravda.ru | teatrodoscastelos | culturacentro | culturacentro | digitalarti | lambaritalia | bienaldoportosanto | artistlevel | museummedia | zero1 | literary | murmurofart | sanart | sweetnews | galeriaícone | fonlad.blogspot | conimbricence | port.pravda.ru | mariustanasescu | flickr_teatrodoscastelos | eyemedia | nmartproject

Videolab Herning | Dinamarca

2010-04-26T17:29:00.009Z

Videolab Lagos IV | 28Nov - 1Dez 09

2009-12-02T21:05:00.008Z

Videolab Lagos IV | "Look@me"

2009-11-24T20:12:00.021Z

Circuito de Instalações-vídeo
28 de Novembro a 1 de Dezembro
LAC - Laboratório de Actividades Criativas, Lagos, Portugal

Look@me

O Circuito de Instalações-vídeo estará patente nas várias salas da antiga cadeia de Lagos, entre os dias 28 de Novembro e 1 de Dezembro de 2009, das 18h às 24h.

O Videolab Lagos IV look@me aborda a questão da identidade humana e os seus limites assim como a dor inerente ao processo de construção/destruição dessa mesma identidade.
Quando é que passamos a ser alguém e quando deixamos de o ser?
Do feto ao espírito. Do real ao virtual.
É a comunicação que assegura a minha existência?

Instalações:

ESTOU AQUI
Produção Videolab | Portugal
Actriz/Actor: Antónia Gomes e Sérgio Gomes
Os antigos habitantes do LAC estão presentes.
A dúvida da existência de espectros reais ou virtuais.
*Agradecimento: David Britland

FREE@ME
Produção Videolab | Portugal
Actriz: Natália Cardoso
Um rosto aprisionado suplica-nos para o libertarmos.
Aquele não é o seu espaço, a sua identidade.
*Agradecimento: David Britland

GEISTHOST
Produção Videolab | Portugal
Actores/Actrizes: Antónia Gomes, Sérgio Gomes, Tiago Gomes e André Silva
Uma série de espectros vão percorrendo um caminho indiferente ao que os rodeia.
Não é a nossa realidade. Somos meros espectadores.
*Agradecimento: David Britland

WET CHICKEN
Galina Myznikova & Sergey Provorov | Rússia

Conceito: “Preocupamo-nos com o tema da violência, não uma violência corporal ou disciplinar explícita, mas o tipo de violência que penetra imperceptivelmente na vida de cada um de nós e destrói a nossa liberdade. O ambiente mediático à nossa volta alberga várias fontes de perigo e compulsão, como sejam os anúncios publicitários. Estes intrometem-se no nosso espaço visual, sujeitando-nos, autoritariamente, ao seu ritmo e vocabulário, já para não falar na imposição de escolhas. A nossa “Galinha Encharcada” é uma metáfora (irónica) a um objecto de violência de vontade fraca. Ao encharcar e secar a rapariga em frente da câmara conseguimos, deliberadamente, atingir atracção comercial e uma alta qualidade de imagem. Não haveria qualquer diferença entre este trabalho e qualquer outro a que a modelo tivesse sido exposta enquanto o anúncio foi filmado. A estética dos anúncios publicitários pode absorver tudo, mesmo o enunciado sobre o abuso da publicidade. Torna-nos objectos de consumo de vontade fraca”.

Prémios: International video-art Festival "OUTVIDEO", Ekaterinburg,Russia;  Prize of Independent Producer's Centre  /V International Audiovisual Festival/Baku, Azerbaijan/.
NOTA: “Wet Chicken” esteve em exibição na “51ª Bienal de Veneza 2005”.

PATIENTS & KÖRPER
Miguel Peres dos Santos & Jules van Hulst | Portugal/Holanda
Vídeo performance – Tentativa de esbater a diferença entre subjectividade e objectividade.

POE(SIA)
Produção Videolab | Portugal
Actrizes: Natália Cardoso e Rita Carvalho

Num ecrã, imagens da actriz a declamar o poema, do outro o texto surge e passa cadenciadamente. Actriz sem som, texto sem declamador. Cabe ao espectador preencher os vazios e tornar-se co-agente do acto criativo. Que gesto ou expressão facial correspondem a cada verso? Este é o desafio que se lança e para o qual não há vencedor.

*Agradecimento: O Teatrão

VIDEOLAB & POE
Duas sessões de curtas-metragens.
Uma baseada em contos e outra em poesia de Edgar Allan Poe

Videolab & Poe | Poesia
A DREAM WITHIN A DREAM de Chuck Kluesner | EUA
ANNABEL LEE de George Higham | EUA
THE RAVEN de Peter Bradley | EUA
MIDNIGHT de Eyrun Eyjolfsdottir | Islândia

Videolab & Poe | Contos
IL RITRATTO OVALE (The Oval Portrait) de Giorgio Galbiati | Itália
EL CORAZON DELATOR (The Tell Tale Heart) de Alfonso S. Suarez | Espanha
DER VERRÜCKTE, DAS HERZ UND DAS AUGE (The Tell-Tale Heart) de Annette Jung | Alemanha
DO ABISMO OS HORRORES de Marco Martins | Brasil
THE PIT AND THE PENDULUM (O Poço e o Pêndulo) de Marc Lougee | Canadá
THE ASSIGNATION de George Snow | Inglaterra
THE CASK OF AMONTILLADO de Mario Cavalli | Grã-Bretanha/Itália

Sessões Videolab & Poe (Contos e Poesia) - PROGRAMA / PROGRAMME

A noite de Sábado (dia 28 de Novembro) está a cargo dos Djs Miss Baila e Mr Grove com o Vj Bootzilla, numa componente musical e de vídeo. Segunda-feira (dia 30 de Novembro) contamos com DJ CGarden e Dj Campus e Vj V9T, pelas 22h.

Notícias/News: Ruadebaixo; RegiãoSul; AlgarveCentral; AlgarveDirecto;

LAC – Laboratório de Actividades Criativas – Associação Cultural é uma associação sem fins lucrativos, formada em 1995, sediada no edifício da antiga cadeia de Lagos. Tem como objectivo principal dinamizar e promover a criação artística no barlavento algarvio, nomeadamente na divulgação dos artistas residentes nesta zona, promovendo a interdisciplinaridade e o contacto destes com outros artistas e instituições culturais nacionais e internacionais, com vista à troca de ideias e intercâmbios de iniciativas.

"Vídeos para WC" | 21 Nov 09 | (Slideshow)

2009-11-23T10:09:00.005Z

Vídeos para WC

2009-11-17T22:47:00.015Z

21 de Novembro de 2009 | Sábado | 21h30 |
Livraria/Café Gato Vadio - Porto

VÍDEOS PARA WC | PROJECTO VIDEOLAB

Potenciar a apresentação de imagens de vídeo nas suas várias vertentes tem sido uma das preocupações basilares do Projecto Videolab. A importância dada à contextualização das sessões e a criação de toda uma envolvência temática, que integra não só uma selecção criteriosa e fundamentada dos filmes a exibir, mas também o cuidado com o público-alvo, o espaço e o momento de exibição, reflectem esta abordagem.
Pretende-se continuar neste trilho da experimentação de sentidos visuais e estéticos exponenciando as capacidades inatas do vídeo, do latim eu vejo. Das grandes salas de cinema passou-se para a utilização de espaços mais intimistas e o Projecto Videolab, nesta sua nova sessão, transporta o vídeo para um espaço com características muito específicas e onde geralmente estamos sós e não pretendemos companhia. Pode ser considerado um espaço de alívio, de refúgio, de pausa, mas também de tormenta. Porque não estarmos sozinhos mas simultaneamente acompanhados? Porque não explorar a casa-de-banho como espaço de visualização de imagens em movimento? Que imagem apresentar neste local? Quais as sensações que cria?
Esta é a reflexão a que o Projecto Videolab se propõe com a sessão de VÍDEOS PARA WC.

| PROGRAMA |

ANONYMOUS OBSERVER - Arzu Ozkal | Turquia
TELA A RASGAR - Projecto Videolab | Portugal
KANJISCROLL I - Jeremy D. Slater | EUA
JOURNAL INTIME - Jean-Gabriel Périot | França
FRONT - Johanna Reich | Alemanha
DRIVEN BY BOREDOM - Corrine Bot | Holanda
LIL’ FIF FAIRY MEETS THE LO-RIDER DRIVIN’ EVIL BUTCHER - Joaquin Segura & Mauricio Limón | México
NARCISSUS - Andrey Ustinov | Rússia/Alemanha
MORE GOOD PRODUCTS – Galina Myznikova & Sergey Provorov | Rússia |
Corpo - o habitante | Portugal
I AM AN ARTIST – Gruppo Sinestetico | Itália
THE END IS FAST APPROACHING - Frode Klevstul | Noruega

Programa (Português)

Programme (English)

Notícias/News: simonemanwarring; valentinamarongiu; widerkunst.livejournal; portotaf; klevstul;

Videolab Rússia

2009-10-13T21:26:00.019Z

16 de Outubro 09 - 22:00 (10pm)

Galeria Santa Clara (Art Gallery Santa Clara)

Coimbra, Portugal

1Mês/1País (1Month/1Country)

Outubro (October)/RÚSSIA

http://galeriasantaclara.blogspot.com/

http://www.galeriasantaclara.com/

Videolab Rússia 16 Outubro 09 (Sexta-Feira) - 22h00

De uma das melhores cinematografias de todos os tempos, o Videolab apresentará uma mostra de filmes experimentais que demonstram a versatilidade dos novos artistas, expoentes da arte russa contemporânea.

UNTITLED #1 - Masha Godovannaya | 2005, 4'00
THREE SISTERS (Tri Sestry) - Myznikova & Provorov | 2006, 04'45
THE CELL (Kletka) - Alexandr Kargaltsev | 2009, 14’
HERE TO GO (Zdes Chtoby Uiti) - Andrey Suzdalev | 2009, 3’10
FIELD, CLOWNS, APPLE... - Shota Gamisonia | 2008, 12’
DUBUS - Alexei Dmitriev | 2005, 4’
8 WOMEN - Mikhail Zheleznikov | 2005, 2’
ROULLETE - Ira Eduardovna | 2008, 2’30’’

Programa (Português)

Programme (English)

Notícias/News: diasfelizes; agricabaz; andreysuzdalev; galeriasantaclara;

EDGAR ALLAN POE - 200 ANOS | VIDEOLAB & POE

2009-10-05T22:32:00.016Z

7 a 10 DE OUTUBRO 2009

Local: A MOAGEM - Fundão

Dia 10 DE OUTUBRO | PROJECTO VIDEOLAB

Todo o dia: - Instalação “POE(SIA)” - 3'10 loop

Actrizes: Natália Cardoso e Rita Carvalho

Apoio: O Teatrão

“Num ecrã, imagens da actriz a declamar o poema, do outro o texto surge e passa cadenciadamente. Actriz sem som, texto sem declamador. Cabe ao espectador preencher os vazios e tornar-se co-agente do acto criativo. Que gesto ou expressão facial correspondem a cada verso? Este é o desafio que se lança e para o qual não há vencedor.”

21:30h. (Auditório) | Videolab & Poe | Contos - (Curtas-metragens)
IL RITRATTO OVALE (The Oval Portrait) de Giorgio Galbiati | Itália
EL CORAZON DELATOR (The Tell Tale Heart) de Alfonso S. Suarez | Espanha
DER VERRÜCKTE, DAS HERZ UND DAS AUGE (The Tell-Tale Heart) de Annette Jung | Alemanha
DO ABISMO OS HORRORES de Marco Martins | Brasil
THE PIT AND THE PENDULUM (O Poço e o Pêndulo) de Marc Lougee | Canadá
THE ASSIGNATION de George Snow | Inglaterra
THE CASK OF AMONTILLADO de Mario Cavalli | Grã-Bretanha/Itália

Sessões Videolab & Poe (Contos e Poesia) - PROGRAMA

Notícias/News: Portugalontour / CineclubeGardunha / RádioCovaBeira / AMoagem (twitter) / coisasdecereja / JornalReconquista / porquehojeésábado / JornalReconquista / livros.sapo.pt / colonymedia.co.uk / Expresso / mafiadacova / RádioCovaBeira / DeRerumNatura / CineClubeGardunha / A Moagem

EDGAR ALLAN POE - 200 ANOS

Organização: Cine Clube Gardunha e A MOAGEM – Cidade do Engenho e das Artes

Parceria: Projecto Videolab, Alma Azul, Grupo de Teatro Histérico, Escola Secundária do Fundão

Videolab Cuba

2009-09-20T10:16:00.030Z

27 de Setembro 09 - 22:00 (10pm)

Galeria Santa Clara (Art Gallery Santa Clara)

Coimbra, Portugal

1Mês/1País (1Month/1Country)

Setembro (September)/CUBA

http://galeriasantaclara.blogspot.com/

http://www.galeriasantaclara.com/

Videolab Cuba 27 de Setembro 09 (Domingo) - 22h00

Mostra generalista de curtas metragens cubanas.

Programa (Português)

Programa (Español) / Programme (English)

PROGRAMA ESPACIAL de Maikel Lonrenzo Vídeo arte 1’16’’
Versão cubana da alunagem.

LAS CAMAS SOLAS de Sandra Gomez - Documentário, 14’
Antes da chegada de um furacão, os habitantes de um velho edifício de Havana devem abandonar as suas casas levando tudo consigo. Para trás ficam só as camas…

Prémios: 6ª Mostra Nacional de Novos Realizadores ICAIC 2007 Cuba: - Menção Especial do Júri; - Prémio SIGNIS Cuba (Organización Católica Cubana para la Comunicación); - Prémio ACPC Fipresci (Asociación Cubana de la Prensa Cinematográfica). Seleccionado pela critica cinematográfica cubana como um dos melhores documentários cubanos do ano de 2007.

MALOS DIAS MI AMOR de Tané Martínez - Ficção, 9’18’’
José pede em casamento Maria. O jovem casal vive feliz na sua casa, acompanhados pela sua peculiar tartaruga verde. Até que um dia recebem a visita de um inspector.

Prémios: Melhor Direcção de Arte. 5ª Mostra de Novos Realizadores, ICAIC, 2006, Cuba.

NO TIRES MÁS de Manuel Zayas - Documentário, 9’
A história decorre numa velha farmácia do bairro chinês de Havana. As personagens não querem que se filme a sua miséria.

FÜR MARIA de Armando Guerra & Waldo Capote - Ficção, 8’
As sombras contam a história dos amantes, mas também podem escondê-la. Trailer

Prémios: Prémio da Imprensa Cinematográfica, Prémio da Melhor Curta Ibero-americano, Festival de Cine Pobre de Gibara, Cuba. Prémio «Melhor Curta-metragem Ibero-americano» – III Festival Internacional del Cine Pobre. Menção Especial do Júri. Edição 31ª – Festival de Cine Ibero-americano de Huelva, Espanha.

LA MALDITA CIRCUNSTANCIA de Eduardo Eimil - Ficção, 11’

Um homem vê a sua residência ser misteriosamente inundada.
Prémios: Primeiro prémio para a Melhor Curta-metragem de Ficção – Festival Cine Pobre de Jibara, 2003. Prémio de Realização, Guião e Grande Prémio de ficção à melhor obra do certame do Festival de Cine y Video, Santa Fe, 2003. (Argentina). Primeiro prémio na “Mostra de Jovens Realizadores”, Havana, 2003. “Grande Prémio” - Festival de Cine y Video, Cine Plaza 2002. Prémio de Realização e Guião - Festival de Cine y Video, Cine Plaza 2002.

CONCIERTO de Analía Amaya - Vídeo arte, 3’

Concierto é um vídeo que mostra diferentes visões nocturnas da cidade de Havana, através de um jogo de luzes que acendem e apagam ao som ritmado da música e que nos transporta para um qualquer lugar imaginado.

Prémios: Primeiro Prémio (categoria de obra audiovisual) – VIII Salón de Arte Digital

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Notícias/News: Ruadebaixo / CampeãoProvíncias / Agricabaz / GaleriaSantaClara

Videolab Brasil | Galeria Santa Clara - Coimbra | 14 Agosto 09

2009-08-05T21:04:00.035+01:00

Galeria Santa Clara
1Mês/1País
Agosto/BRASIL
http://galeriasantaclara.blogspot.com
www.galeriasantaclara.com

Videolab Brasil 14 de Agosto 09 (Sexta-Feira) - 22h00

A seguir a Portugal, o Brasil é o país mais representado no Projecto Videolab.
A produção de vídeo no Brasil é muito significativa e a língua em comum facilita a circulação de obras entre os dois países.

Esta sessão apresenta uma pequena amostra da produção videográfica brasileira, abrangendo vários géneros desde a ficção à videoarte, passando pela animação e documentário, procurando-se a qualidade e arrojo na abordagem dos diversos temas.

Surfista Nocturno de Renato Heuser Experimental 3’
Uma praia subtropical, tarde da noite de um domingo de verão. Um surfista que não quer voltar para casa.

Veludo & Cacos-de-Vidros de Marco Martins Ficção 17’
Ascensão e queda de uma história de amor.
Uma homenagem a Rogério Sganzerla e aos cineastas malditos; um olhar contemporâneo sobre os filmes brasileiros das décadas de 60 e 70, produzidos durante a ditadura militar, marcados pela ousadia e pela atitude vanguarda, sem limites; uma história de amor underground entre um casal fora dos padrões.
Veludo e Cacos-de-Vidro foi alvo de polémica em 2005 quando da sua censura na TVE do Rio de Janeiro. Seleccionado para o programa Curta Brasil o filme teve sua exibição cancelada por ordem da direcção da emissora, que alegava "cenas impróprias" para o horário das 22 horas, e só foi exibido depois dos protestos inflamados da classe cinematográfica.
Prémios: Prémio Quanta - Melhor Vídeo no FAM - Florianópolis Audiovisual Mercosul 2004; Contribuição Técnica e Estética no Festival Brasileiro de Cinema Universitário 2004; Melhor Vídeo pelo Júri Popular no Festival Brasileiro de Cinema Universitário 2004; Melhor Figurino no Festival do Filme Fashion 2004.

The Play de André Scucato Animação 3’
Parte de um Reality Show de teatro contemporâneo, The Play ilustra a desfragmentação urbana tecnológica e deturpa a noção de espaço-tempo, utilizando como referência teórica de Mustemberg sobre a percepção Retiniana. Um jogo Joyciano com diversos tons e andamentos na estrutura imagética do vídeo. O espectador passa a construir a obra, e o seu tempo de duração. Baseado no caos infinito urbano contemporâneo.
Prémios: Melhor vídeo design da 6º mostra de imagem em movimento – UFMG (2004) – Belo Horizonte, Brasil; Segundo melhor vídeo experimental no XII Festival de Vídeo de Teresina, – Festvídeo (2004).

O Cego de Beatriz Goulart Documentário 12’
O Cego que atira. O cego que filma. Ambos gracejam da nossa cegueira. O filme é sobre uma quadrilha de ladrões e o cenário é Belo Horizonte dos anos 70. Perseguir a posse, fazer fortuna para se apropriar do destino. Metáfora actual desses nossos tristes tempos. Mas não se enganem –o director enxerga alem das câmaras e principalmente a si mesmo. Como Tirésias – o vidente.
Documentário sobre o cineasta Andrea Tonacci, um dos maiores representantes do Cinema Marginal de São Paulo nas décadas de 60 e 70. Realizador de um dos maiores filmes de culto do Brasil – “Bang Bang”, terminou em 2004 as filmagens de sua nova longa-metragem, “Serra da Desordem”, após mais de 20 anos afastado do cinema.

Tainah de Arthur Tuoto Vídeo celular 1'
Dentro de mim, um nome.
Filmado com um telemóvel, o vídeo apresenta-se como um haikai digital.
Prémios: Melhor vídeo estrangeiro no Movil Film Fest 2008, Barcelona – Espanha; Menção Honrosa: Melhor Vídeo feito com telemóvel no Festival do Minuto 2008; Finalista: Melhor Vídeo Mobifest Toronto 2008, Canadá

Londrina em três movimentos de Rodrigo Grota Documentário 16’35
Um ensaio visual sobre uma cidade vazia.
O filme, que mostra a cidade sob três perspectivas (natural, concreto e imaginário), conta com trilha sonora original composta pelo londrinense Arrigo Barnabé especialmente para o filme.
A idéia do projeto surgiu em 2003, quando o diretor percebeu que poderia realizar um filme a partir do sentimento que se tem ao ver a cidade vazia, desolada. Antes das filmagens, foram realizadas pesquisas para selecionar as locações que seriam filmadas. O diretor de produção Francelino França chegou a um total de 300 locações que reservavam certo potencial de imagem. Selecionadas as locações, os diretores de arte José de Aguiar e Ygor Raduy, os assistentes de produção Bruno Gehring e Paulo Muzzolon, e Francelino França registraram a cidade em cerca de 2.500 fotos, que acabaram servindo como story board para o diretor conduzir as filmagens. Com orçamento de R$ 22 mil, a equipe de filmagem rodou a cidade por cerca de dois meses e meio. Foram produzidas cerca de 40 horas de imagens, das quais Grota e o montador William de Carvalho selecionaram 6 horas para ir à mesa de edição. Chegou-se então aos quinze minutos do filme, que tentam mostrar a cidade sem encerrar nenhuma verdade definitiva ou conotação sociológica possível. O filme ainda conta com fotografia de Anderson Craveiro e Grota, projeto gráfico de Lucas Leibholz, imagens adicionais de Luciano Pascoal e assistência de direção de Guilherme Peraro e direção de produção de Mabel Gomes.
Prémios: Troféu Icuman de Melhor Direcção 5.ª Goiânia Mostra Curtas.
Making of: vimeo; londrina doc.1; londrina doc2
Crítica: Scalassara

Taranino´s Mind de 300ml Ficção 13'
Uma deliciosa conversa de bar sobre uma tese a respeito dos filmes de Quentin Tarantino. Com Selton Melo e Seu Jorge.
Prémios: Melhor Edição no No Spot Film Festival NY; Exibido no MOMA; Prémio do público, Festival Internacional de Brasilia, 2006; Hors concours na noite de abertura no Festival Internacional do Rio de Janeiro e Top Ten List no Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo.
Exibido no Festival de Cinema do Rio de Janeiro (2006) e os Festivais de Curtas em Los Angeles e Veneza.

PROGRAMA COMPLETO (PDF)

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Galeria/Bar Santa Clara
Rua António Augusto Gonçalves, 67
3040-241 Santa Clara
Coimbra, Portugal
Tel. +351 239 441 657

Notícias/News: ArthurTuoto / Londrix / Rua de Baixo / ArthurTuoto(twitter) / Rascunho

Pinhal das Artes 2009

2009-06-05T18:35:00.007+01:00

O Projecto Videolab estará presente na 3ª Edição do "Pinhal das Artes", em S. Pedro de Moel nos dias 3, 4 e 5 de Julho.
Apresentaremos a instalação vídeo “Haaaa!”, que procura jogar com a capacidade de deslumbramento própria da criança e criar no adulto um retorno às origens, a esse estádio primitivo de existência em que tudo é visto e sentido pela primeira vez. Imagens inesperadas esperam atrás de cada porta, num circuito de fruição pura para a criança e para o adulto que a acompanha, e em que as descobertas são feitas em conjunto.

Mais informação em SAMP e Blog "PinhaldasArtes"

Videolab & Poe | Gato Vadio - 18 Abril 09

2009-04-21T17:31:00.001Z

Projecto Videolab, Alma Azul e Gato Vadio apresentaram poesia e vídeos sobre Edgar Allan Poe na livraria/bar Gato Vadio no Porto.

Videolab & Poe

2009-04-09T14:23:00.024Z

18 Abril 09 - 22h00 - Livraria Gato Vadio - Porto
18 April 09 Bookshop Gato Vadio - Porto (Portugal)

Apresentação de Livros e leitura de poemas
Book Exhibition and Poetry reading

Videolab & Poe – Contos | Poesia
Videolab & Poe Sessions (Tales and Poetry)

Contos:
IL RITRATTO OVALE (The Oval Portrait) de Giorgio Galbiati | Itália
EL CORAZON DELATOR (The Tell Tale Heart) de Alfonso S. Suarez | Espanha
DER VERRÜCKTE, DAS HERZ UND DAS AUGE (The Tell-Tale Heart) de Annette Jung | Alemanha
DO ABISMO OS HORRORES de Marco Martins | Brasil
THE PIT AND THE PENDULUM (O Poço e o Pêndulo) de Marc Lougee | Canadá
THE ASSIGNATION de George Snow | Inglaterra
THE CASK OF AMONTILLADO de Mario Cavalli | Grã-Bretanha/Itália

Poesia:
A DREAM WITHIN A DREAM de Chuck Kluesner | EUA
ANNABEL LEE de George Higham | EUA
THE RAVEN de Peter Bradley | EUA
MIDNIGHT de Eyrun Eyjolfsdottir | Islândia

PROGRAMA

PROGRAMME

Comemorações dos 200 anos do nascimento de Edgar Allan Poe
(Celebration of the 200th anniversary of Edgar Allan Poe's birth)
Alma Azul | Projecto Videolab

Notícias/News: TecnoFantasia / Ruadebaixo / PortoTaf / PimentaNegra / BelaLugosiIsDead / Diário Catarinense / Filmixer / Thepitandthependulum / Redelibertária

Videolab Lagos III | (Slideshow & Video)

2009-01-29T15:04:00.010Z

23 e 24 de Janeiro - Laboratório de Actividades Criativas (LAC)
Lagos, Portugal

"O que é o Cinema?" | "What is Cinema?"

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Videolab Lagos III

2009-01-16T22:22:00.024Z

23 e 24 de Janeiro 2009

Laboratório de Actividades Criativas (LAC)

Circuito de Instalações-vídeo

"O que é o cinema? "*
(Ou o Cinema como arte influenciadora)

O tema do Videolab Lagos III, "O que é o cinema?", é também o título de um dos mais significativos livros sobre cinema de André Bazin.
Ao longo deste evento, procurar-se-á reflectir sobre a importância desta temática nos dias de hoje e aferir a influência do cinema na criação contemporânea, como no caso, por exemplo, da found-footage, que utiliza, ou se apropria, de imagens dos clássicos cinematográficos.
Neste ciclo de instalações, o mote é o cinema como fonte de influência, no qual se cruzam as diferentes manifestações artísticas. Desse modo, será interessante verificar como alguns artistas, apesar de não fazerem uma apropriação directa das imagens de cinema, procuram nele inspiração para realizar os seus trabalhos. O público terá, assim, oportunidade de encontrar inúmeras destas referências nos espaços de exibição.
Esta nova mostra Videolab em Lagos procura ligar a projecção ao espaço envolvente, criando uma maior intimidade com o espectador. Este posiciona-se de forma singular e única frente à instalação, deslocando-se o centro de exibição da tradicional sala de cinema para um ambiente mais familiar. Não é por acaso que uma vulgar secretária, repleta de livros e folhas de apontamentos se pode, de repente, transformar em espaço de projecção…

PROGRAMA

PROGRAMME

Notícias/News: ObservatóriodoAlgarve / CCLoulé / Canallagos / Hi-beam / PlanetAlgarve / PressAlgarve / LAC / Paradoxon

* Título da versão portuguesa da obra de André Bazin Qu’est ce que le Cinema?

"Videolab Fantasia + Revista Mutante" no Gato Vadio

2008-12-01T22:58:00.004Z

29 de Novembro 2008

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ver versão completa

Sábado, 29 Novembro, na Livraria Gato Vadio: Videolab Fantasia + Revista Mutante

2008-11-27T23:28:00.012Z

Sessão Videolab Fantasia + Apresentação da Revista Mutante
Sábado, 29 de Novembro, 21h30
Gato Vadio
Rua do rosário 281, Porto

PROGRAMA

PROGRAMME

Videolab Fantasia - Revista Mutante

2008-11-21T19:46:00.022Z

Colaboração do Projecto Videolab na 2ª Edição da Revista Mutante: "Fantasia".

Sessão virtual "Videolab Fantasia".

Podem visionar a nossa sessão online na Revista Mutante. (pág. 70,71)
Nota: Para visualizar os filmes é necessário fazer o download do pdf.

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VIDEOLAB FANTASIA

As imagens são a porta de entrada.
Os filmes, o universo fantástico criado por artistas do mundo inteiro que exploram os seus limites.
É o espaço da videoarte o mais livre de todos?

Sessão Videolab Virtual "VIDEOLAB FANTASIA":

Dawn of the Pixies (1'50'') - Tara Wells (Canadá)

Facechasers (4') - Gabriel Judet-Weinshel (EUA)

Ah Pook Is Here (6') - Philip Hunt (Grã-Bretanha/Alemanha)

Siempre (5') - Sophie Sindahl-Invernesse (EUA)

The Tower Trilogy (9') – Barbara Agreste (Itália/Reino Unido)

Patients (2'07'') - Miguel Peres dos Santos & Jules van Hulst (Portugal/Holanda)

A Journey to The Garden (15') - Michael C.L. Cheng (Canadá/Taiwan)

Ornametal (1'50'') – Anna Chiaretta Lavatelli (EUA)

O Rapaz no Mundo de Papel (5') - Miguel Furtado (Portugal)

Chasing Identidem (5'50'') - Thea Jones (Canadá)

Burdens of The Eternal Realm (1'30'') - Chris Daykin (Sri-Lanka)

Je Suis Jean Cocteau (10') - Andre Scucato e Cristina Pinheiro (Brasil)

Delivery (8'40'') - Till Nowak (Alemanha)

The Perpetual Life of Jim Albers (12') - Matt Goldman (EUA)

Geist (2') – Mark Hemmings (Canadá)

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Dia 29 de Novembro 2008 na Livraria-Café "Gato Vadio", Porto
Apresentação da Revista Mutante + projecção da sessão "Videolab Fantasia"

"Sophia" - Instalação Artística Interactiva

2008-06-26T22:39:00.014+01:00

Pinhal das Artes 2008

Pinhal do Rei - Mata de S. Pedro de Moel

28 de Junho de 2008 – Sábado – 10:00 - 23:00
29 de Junho de 2008 – Domingo – 09:00 – 18:00

Tenda temática
VideoArte: Imagens no Pinhal
Instalação de artística Interactiva concebida pelo projecto VideoLab, no qual crianças e seus pais accionam imagens em tempo real [3-5 anos].

“Sophia”

Olhar, sentir, conhecer, comunicar.

Com esta instalação artística interactiva, a criança irá descobrir um novo espaço e novas experiências que apelam para as sensações visuais, tácteis e auditivas, possibilitando-lhe a apreensão de mais informação, em duas situações distintas mas que se abraçam. Primeiro apreende o objecto – as fitas suspensas – através do olhar, conhece-o e reage através do tacto. Depois encontra a imagem. Este efeito acção-reacção influencia a criança, pois é nesta fase da infância que o ser humano está mais apto a assimilar as informações resultantes das sucessivas experiências vividas. Enquanto não domina a linguagem verbal, a criança pensa através da associação de imagens, símbolos ou sinais que ela própria cria. A imagem (vídeo) que ela encontra neste espaço irá possibilitar-lhe uma nova descoberta, no mundo da percepção e do imaginário. Através dela a criança encontrará também o prazer da palavra. Accionam-se os sentidos, apela-se à concentração e atenção, estimula-se a sua imaginação, a afectividade e curiosidade, próprias da sua idade, e que representam um papel importante para o desenvolvimento harmonioso da sua personalidade.
O objectivo primordial desta instalação é fornecer um instrumento para que a criança, individualmente ou em grupo, sinta o prazer da descoberta, apelando em particular aos sentidos da visão, tacto e audição, e possibilitando-lhe a apreensão de novas informações, resultantes de mais uma experiência vivida. Neste pequeno e novo espaço de criação artística interactiva a criança irá ainda conhecer uma menina, a “Sophia”, que é também o princípio da sabedoria, do conhecimento, do instinto e da comunhão com o belo, o mundo e a vida.

Carmo Almeida

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Ficha Técnica:

”Sophia”

Produção: Projecto Videolab
Autoria: Carmo Almeida
Apoio técnico: Luís Breda
Actriz: Natália Cardoso
Imagem: Sérgio Gomes

Videolab no "Pinhal das Artes 2008"

2008-06-11T22:58:00.000+01:00

28 e 29 de Junho de 2008
Pinhal do Rei – Mata de S. Pedro de Moel - Lugar das Árvores
Organização: SAMP

O Projecto Videolab foi convidado pela SAMP - Sociedade Artística Musical dos Pousos - para participar no evento "Pinhal das Artes", nos dias 28 e 29 de Junho de 2008.
Este é um novo desafio para o Projecto Videolab, que nunca teve a oportunidade de criar actividades destinadas prioritariamente às crianças.
Abordar o universo específico da criança é talvez o maior desafio que o Videolab enfrenta desde a sua constituição, mas será, sem dúvida, uma das suas experiências mais enriquecedoras.

VideoArte: Imagens no Pinhal

Instalação de Vídeo Interactivo - VideoLab

Esta instalação consiste em levar as crianças a activar pêndulos de tecido, que se encontram presos na vertical, e que, ao serem levemente puxados, activarão o sistema que conduzirá ao encontro de outros vídeos/imagens. Pretende-se, assim, criar alguma interactividade com as crianças, levando-as a perceber que com o seu acto conseguem activar diferentes vídeos/imagens. A criança torna-se o agente criador, sendo co-responsável pelo acto de criação. O próprio conteúdo dos vídeos/imagens irá, também, proporcionar uma interacção: uma personagem comunica com as crianças de forma directa, seja dando instruções, brincando ou reagindo às suas supostas reacções.

"Documente Videolab" - 3 Maio 08 - Gato Vadio, Porto

2008-05-07T19:02:00.003Z

DOCUMENTE Videolab

2008-04-27T23:36:00.011Z

3 de Maio 08, 21H30

Livraria Gato Vadio - Porto, Portugal

PROGRAMA / PROGRAMME

Dedicada ao documentário, género cinematográfico em grande ascensão nos nossos dias, o evento, a decorrer no dia 3 de Maio (Sábado), constará da exibição de um conjunto de 16 filmes e 2 instalações.

Os vários espaços da livraria servirão de tela para a exibição de obras que procuram abranger as diversas perspectivas deste género. Através da diversidade de espaços de visionamento (serão três os locais de projecção) procura-se recriar a multiplicidade de olhares que o documentário permite. Estamos longe da definição simplista deste género como representação da realidade ou verdade absoluta. Estes pontos de visionamento constituem-se como fragmentos da realidade e são, como afirmou John Grierson um "tratamento criativo da realidade". A subjectividade é algo palpável e acompanha tanto o realizador como o espectador. Os vários locais de projecção simbolizam a fronteira entre o ficcional e o documental e o espectador escolhe a sua realidade, tal como o realizador nos deu a sua forma de ver o mundo.

Notícias/News: IndústriasCulturais / Ptpac / CursosEventos-cc / Camaradefilmar-paradoxon / Coriscos / KameraEskura / OPorto

Videolab | LeMatrice

2008-04-10T21:53:00.022Z

Comentário dos parceiros franceses LeMatrice à sessão Videolab no Festival Electrochoc (França):

La troisième édition du festival Electrochoc a invité le collectif artistique L e M a T r i C e . . . à investir un lieux central de la ville de Bourgoin (France) pour présenter des installations sonores et visuelles ainsi qu’une série de performances réalisées en direct.
Un des fondamentaux du collectif est l’ouverture de nos laboratoires à d’autres collectifs ou formations évoluant dans un champ d’action similaire ou complémentaire au notre.
Cette volonté d’ouverture est aussi une volonté de croisement des pratiques, de rencontres et de présentation au public de créations artistiques contemporaines. Il ne s’agit pas de promotion et/ou de démonstration mais plutôt, de mise à disposition favorisant la découverte et l’interrogation et ce, gratuitement.
Pour ce laboratoire implanté à la Halle Grenette, nous avons ouvert notre espace à un netlabel vidéo Italien (Vidaux) et à une cession Vidéolab.
Cette cession orientée sur l’image cinématographique est un vrai complément au travail effectués à cette occasion sur nos installations.
Elle est présentée sur une borne de diffusion à l’entrée de notre laboratoire et suscite un intérêt constant de la part des visiteurs.
Nous tenons bien sur à remercier tous les artistes ayant participés à cette cession de Vidéolab pour leurs contributions et pour la haute qualité de leurs travaux, et nous espérons avoir d’autres occasions futures de rencontres et de partages.

L’artiste part avec une feuille blanche pour faire des essais avec des individus croisés au fil du temps, en partant d’un zéro, ensemble. Créer un vide et y revenir régulièrement. Des idées positives liées, comme l’envie de rencontrer, de tester, d’apprendre et vérifier des évidences.

-
L e M a T r i C e . . .

Videolab Caldas 2008 - Festival SOMA+

2008-03-29T13:28:00.010Z

1 a 10 de Abril 2008
Centro da Juventude - Caldas da Rainha, Portugal

PROGRAMA / PROGRAMME

Notícias/News: LeahLand / Cursos-Eventos-Cc / Regiaodeleiria

Festival soma+

Organização: AAA

Videolab no Festival Electrochoc

2008-03-27T19:24:00.013Z

Rhône-Alpes, França / 2 a 5 Abril 2008

PROGRAMA / PROGRAMME

Parceria: LeMatrice

Festival Electrochoc (28 Março a 19 Abril 2008)

Notícias/News: Noema / Watashi / kameraEskura / RegiãoSul / Aggiornamentoarte / Ateliermostre / Camaradefilmar-Paradoxon /

Videolab no 07 Encontro de Comunicação da Escola Superior de Tecnologia de Abrantes

2008-03-10T17:49:00.002Z

VII Encontro de Comunicação - "Comunicação Espectáculo"
(11, 12 e 13 de Março 2008)

Dia 12 de Março de 2008

18h00 – Apresentação: “Projecto Videolab – Uma reflexão sobre a imagem”
. Introdução
. Objectivos
. Percurso/Actividades desenvolvidas
. Como funcionam as programações dos diversos eventos
. Espaço de reflexão e discussão sobre a imagem

18h30 – Sessão: “O Vídeo também tem género?”

Team Queen de Leah Meyerhoff Video clip 4’ EUA
Dies Irae de Jean-Gabriel Périot Vídeo arte 10’ França
Happy Again de Gregg Biermann Avant-Garde 5’ EUA
Packaged Goods de Leah Meyerhoff Video performance 1' EUA
Patafilm # 463 de Sam Renseiw Video For Blog 1’07’’ Dinamarca
Delivery de Till Nowak Animação 8’40’’ Alemanha
Empieza por la a de Johanna REich Experimental 2'22 Alemanha
Facechasers de Gabriel Judet-Weinshel Experimental/ Fantasia 4' EUA
Dark Room de Bart Wasem Experimental/Surreal 3'30'’’ Suíça
24...Eh? (Ouch!) de Lucas M. Figueroa Ficção 8' 20'' Espanha
Key #02 de Erica Eyres Documentário Mock 6' Escócia
Eût-elle été criminelle... de Jean-Gabriel Périot Documentário 10' França

Press Release (Português)
Press Release (English)

You Talkin' To Me? - 9 Fev 2008 - Gato Vadio, Porto

2008-02-11T22:06:00.000Z

"You talkin’ to me?"

2008-02-04T12:55:00.003Z

9 de Fevereiro de 2008 (Sábado, 21H00) - Livraria-Café "Gato Vadio", Porto

"You talkin' to me?"

"You talkin' to me? You talkin' to me? You talkin' to me?

Then who thehell else are you talkin' to? You talkin' to me?

Well, I'm the onlyone here. Who do the fuck do you

think you're talking to? Oh, yeah? Ok."

O Projecto Videolab irá dar início a um ciclo de apresentações multimédia na Livraria-Café “Gato Vadio”, no Porto, no dia 9 de Fevereiro, que se estenderá pelo ano de 2008.

Na preparação deste evento, foram tidos em conta o espaço e o seu ambiente específico, seguindo a linha orientadora que caracteriza as iniciativas Videolab desde a sua criação em 2004:

O que caracteriza a linguagem do vídeo?
Qual o espaço ideal para a sua apresentação?
Há um espaço ideal?

Desta forma, procurou-se criar uma sessão com trabalhos que interpelassem directamente o visitante/espectador. O título atribuído à sessão "You talkin' to me?" é uma referência óbvia à famosa frase de Robert de Niro no filme Taxi Driver, pronunciada por diversas vezes enquanto se olha ao espelho.
Pretendeu-se fugir à mera apresentação de vídeos com função decorativa, para onde o espectador pode ou não olhar, ou ao recurso a vídeos mais narrativos, em que o espectador tenha de estar necessariamente atento. Sendo assim, os filmes que irão ser apresentados não necessitam da atenção do espectador do início ao fim, mas vão estar constantemente a interpelá-lo, seja pelo conteúdo transmitido por alguém que “te olha nos olhos”, seja pelo som ou pela forma como é apresentado.

Os trabalhos serão apresentados em loop dando oportunidade de poderem ser vistos a qualquer momento no dia 9 de Fevereiro.

PROGRAMA/PROGRAMME:

“Loud and Clear” de Dietmar Krumrey - (3’ excerto, EUA)
“The State of Things” de Amelia Winger-Bearskin - (9’, EUA)
“Entitled As” de Arzu Ozkal Telhan - (3'31, Turquia)
”Gay?” de Jean Gabriel Périot - (2', França)
”Packaged Goods” de Leah Meyerhoff - (1', EUA)
“Der Bewohner” - o habitante - (3'06’’, Portugal)
”Ornamental” de Anna Chiaretta Lavatelli - (1’50’’, EUA)
“Baby Marleena” de Erica Eyres - (4'30, Escócia)

“Falling Down” de Jan Hakon Erichsen - (53'', Noruega)
”Mother look what they've done to me (a tribute to Amanda Lear)” de Risk Hazekamp - (5’20’’, Holanda)
“Gender Bender Hallo” de Alison Williams - (5’17’’, África do Sul)
“Perfect” de Johanna Lecklin - (1', Finlândia)
“O Burro” de Artur Varela - (4', Portugal)

”Ah Pook is Here” de Philip Hunt - (6', Grã-bretanha/Alemanha)
”Fine, Thanks” de Ruggero Mantovani - (1'50'', Itália)
“Front” de Johanna Reich - (1’56’’, Alemanha)
“Slippy Bunny” de Corrine Bot - (5’40’’, Holanda)

Press-Release: Português / English

Notícias/News: Miscellaneous / O Porto / Indústrias Culturais / Jornal de Notícias / Estreia.Online / Indústrias Culturais / Leah Land / Cine HighLife / DLTQ ReVlog

Videolab na Livraria-Café "Gato Vadio" | 2008

2008-01-05T11:29:00.000Z

Em 2008, o Videolab estará presente na Livraria-Café Gato Vadio, no Porto. Trata-se de um conjunto de intervenções que irão decorrer durante o ano e das quais daremos conta em postagens futuras.

Esta é mais uma parceria que o Projecto Videolab se orgulha de apresentar, sendo que o "Gato Vadio" é já um local de culto que junta no mesmo espaço um café-bar, livraria, atelier de design e casa d'ócio.

Gato Vadio
Rua do Rosário, 281
Porto

Breviário d' acção

Slide Show - Videolab Lagos 2007

2007-11-10T23:38:00.000Z

by Espaço.Jovem

Fotos: Pedro Noel da Luz e Jorge Pereira.

VIDEOLAB LAGOS 2007 - Programa/Programme

2007-10-27T23:13:00.001Z

1, 2 e 3 de Novembro

PROGRAMAÇÃO GERAL / PROGRAMME

1 de NOVEMBRO (Quinta-feira)

22H00 / Espaço Jovem

Imagem-Corpo#01 (“Image-Body#01)

Tela Humana ( 58'', 2007 ) - Projecto Videolab (Portugal)
Words as Adornments ( 12'04'', 2007) - NATHANIEL WOJTALIK (EUA)
Corpo (2'22'', 2000) - o habitante (Portugal)
U.F.O (58'', 2006) - MOONA (Reunion Island)
Keyframe (3'40'', 2006) - HEADVISION - ROBERTO ZITOLO (Itália)
Empieza por la a (2'22'', 2006) - JOHANNA REICH (Alemanha)
Kip Masker (3', 2007) - MARIA PETSCHNIG (Áustria)
Dark Room (3'30'', 2005) - BART WASEM (Suíça)
Entitled as (3'31'', 2004) - ARZU OZKAL TELHAN (Turquia)
(...) (9', 2001) - LAETITIA BOURGET (França)
Nothingness (2'55'', 2005) - ARZU OZKAL TELHAN (Turquia)

18H00 às 00H00 - Laboratório de Actividades Criativas (LAC)

Inauguração Circuito de Instalações Vídeo / (Opening Video Installations)

Crazy Guy Crazy Gal (6'20'', Loop, 2004) - GALINA MYZNIKOVA & SERGEY PROVOROV (Rússia)

.
Cerco de Memórias /Siege of memories (2007) - CARMO ALMEIDA (Portugal)

Me Desculpe /Forgive me (4', Loop, 2004) - CLARISSE TARRAN (Brasil)
.

Seated/Unseated (4', Loop, 2001) - DIANE TIMMINS (Reino Unido)

2 de NOVEMBRO (Sexta-feira)

22H00 / Espaço Jovem

Imagem-Corpo#02 (“Image-Body#02)

Siempre (5', 2006) - SOPHIE SINDAHL-INVERNESSE e MICHAEL LISNET (EUA)
The State of Things (9', 2007) - AMELIA WINGER-BEARSKIN (EUA)
Gender Bender Hallo (5'17'', 2007) - ALISON WILLIAMS (África do Sul)
Packaged Goods (1', 2002) - LEAH MEYERHOFF (EUA)
Trópico de Capricórnio (30', 2005) - KIKA NICOLELA (Brasil)

LAC

Circuito de instalações vídeo (Video installations) /18H00 às 00H00
JC Music & Filipe Meira – VJs Visualizartempo

3 de NOVEMBRO (Sábado)

22H00 / Espaço Jovem

Imagem-Corpo#03 (“Image-Body#03)

Lurk (2'18'', 2006) - JEREMY NEWMAN (USA)
Vulnerable (6'40'', 2006) - JOAQUIN SEGURA (México)
Mosca Cieca (3'10'', 2001) - DONATA NAPOLI (Itália)
Gay King (3', 2005) - RISK HAZEKAMP (Holanda)
Convert the Feather (5'21'', 2000) - EDNA FLORETTA (USA)
Driven by Boredom (1'30'', 2004) - CORRINE BOT (Holanda)
Fine, Thanks (1'50'', 2007) - RUGGERO MANTOVANI (Itália)
Key #02 (6', 2005) - ERICA EYRES (Canadá)

But you can not hide (2'20'', 2004) - CORRINE BOT (Holanda)
Perfect (1', 1999) - JOHANNA LECKLIN (Finlândia)
Shotting test – third take (3', 2006) - ZIMMERFREI (Itália)
Crying game 10' ARTEMIO NARRO (México)

LAC

Encerramento circuito de instalações vídeo / 18H00 às 00H00

(Closing video installations / 10 pm – 12 am)
Patrick Dellors & Mad Goblins

Programa/Programme: Português (pdf) / English (pdf)

Notícias/News: leahmeyerhoff / gpinformation / canallagos / canallagos / cursos-eventos / portugalvideo / regiaosul / contrary.info / divasecontrabaixos

Videolab Lagos 2007

2007-10-15T22:07:00.003Z

No seguimento de idêntica iniciativa levada a cabo no ano transacto, o Projecto Videolab, em conjunto com o Laboratório de Actividades Criativas (LAC) e a Área 55, tem o prazer de apresentar o VIDEOLAB LAGOS 2007.
A grande novidade da presente edição é a substituição de sessões de âmbito generalista por sessões dedicadas ao tema "Imagem-Corpo". Neste sentido, o VIDEOLAB LAGOS 2007 é composto por três sessões com diferentes abordagens ao "Corpo", e por um conjunto de quatro instalações vídeo, a decorrer no “Espaço Jovem” e no Laboratório de Actividades Criativas (LAC), respectivamente.

Videolab Project, along with the Laboratório de Actividades Criativas (LAC) and Área 55, is pleased to announce this years edition of Videolab Lagos.
The great novelty of Videolab Lagos 2007 is the substitution of generalist for sessions devoted to the subject “Image-body ". In this sense, VIDEOLAB Lagos 2007 is composed by three screenings with different approaches to the "Body", and by a set of four video installations, that will be shown in Espaço Jovem and in LAC, respectively.

PERSONA | Instalação de Fabrizio Crisafulli

2007-06-28T09:38:00.001Z

Coimbra, Jardim Botânico - 29 e 30 de Junho 2007, 22:30h

Coimbra, Botanical Garden, June 29th and 30th 2007, 10:30pm

O Projecto Videolab orgulha-se de contar com a presença de Fabrizio Crisafulli nos próximos dias 29 (sexta-feira) e 30 (Sábado) de Junho, para apresentar o seu novo trabalho, "Persona". Esta instalação vídeo/luz será exibida no interior do Jardim Botânico da Universidade de Coimbra.

PERSONA
Instalação de Fabrizio Crisafulli

Videolab Project 2007

Persona é a designação de uma vídeo-instalação inspirada pelo jardim Botânico de Coimbra, pelos seus espaços e ambiências, e solidamente enraizada nas características especificas do local.
A instalação consiste numa viagem nocturna ao jardim. Algumas luzes e “acções” electrónicas integram-se com a paisagem. Imagens e “pessoas” (não personagens, mas algo parecido com pessoas não identificadas) parecem como que geradas pelo próprio local. De alguma forma, são ‘deuses’ contemporâneos, suspensos entre o mito e a fantasia actual. Os movimentos, o comportamento irónico, a luz e os gestos enigmáticos – em relação com as luzes e com o local no qual são geradas – dão origem a um outro mundo de referências e memórias que conduzem os pensamentos a um nível ontológico.

O seu autor, Fabrizio Crisafulli, é encenador e artista visual sediado em Roma, responsável pelo Il Pudore Bene in Vista, uma das mais interessantes companhias teatrais italianas. O campo de actuação de Crisafulli está a meio caminho entre o teatro, a dança e as artes visuais, interessando-se o artista pela pesquisa de um tipo especial de dramaturgia, orientado de acordo com a imagem e o som, o tempo e o movimento. As suas instalações (bem como muito dos trabalhos que desenvolve no âmbito do teatro) são frequentemente orientadas de acordo com a especificidade dos locais propriamente ditos, abordando o tema do local começando pelo local em si mesmo, ou seja, pela sua identidade – com uma abordagem, em simultâneo, meditativa e visionária; com a procura de novas formas de pertença no âmbito da sociedade contemporânea.

O processo do projecto Theatre of Places (Teatro dos Locais) inicia-se com a assunção de que um dado local não é somente o palco para um trabalho artístico mas também uma parte integrante da experiência artística na sua totalidade. De acordo com a concepção de Crisafulli, o local deverá ser visto como uma parte estrutural desse trabalho, assim como uma forma de dar forma aos restantes elementos que o compõem, tais como movimento, ritmo, luz e som (por vezes, o som do próprio local torna-se parte integrante da instalação). Este processo reconhece nos locais a existência de memórias, histórias e ligações com as vidas das pessoas, bem como de uma matéria-prima da qual se deverá fazer uso. Neste sentido, o trabalho artístico esforça-se não apenas por revelar esta identidade colectiva, constituindo-se, assim, como o despoletar da recordação de que se está vivendo num local com história, mas também por nos informar sobre o passado e por nos levar a pensar mais claramente sobre o presente.

Fabrizio Crisafulli

Notícias/News:

Diário As Beiras

Teknemedia
CoimbraDigital
AgendadeCoimbra
Undo.net

Peter Snowdon

2007-06-17T21:19:00.000Z

Peter Snowdon esteve em Coimbra no passado dia 18 de Maio para assistir à sessão inaugural do "Transnatura Videolab 2007", da qual fazia parte o filme "Two Thousand Walls", o seu mais recente trabalho. O texto do artista inglês, que o Videolab se orgulha de apresentar, é um relato poético sobre essa sessão. / On May 18, Peter Snowdon honored Videolab with his presence in the first session of "Transnatura Videolab 2007", during which "Two Thousand Walls ", the English artist's latest work, was one of the films screened. The following text ilustrates Peter's poetical reflection on that session.

Corpo Formal: A Moreton Bay Vision

It is a rainforest plant and in this environment more often grows in the form of an epiphytic strangler vine than that of a tree. When its seeds land in the branch of a host tree it sends aerial, 'strangler' roots down the host trunk, eventually killing the host and standing alone.

We set the screen up in the shade of the serial killer -- figueira estranguladora. A vast white square of synthetic fabric. Tiny stones and seeds showed through wherever it touched, however briefly, the ground. Then attached with the most wicked press studs I ever saw to two slender extendable metal rods, which flicked out like the wooden rulers which the carpenter used to carry when he came to my parents' house when I was a child.

How could you hold up so much whiteness with just two flimsy rulers? Sergeui ran up a ladder and started tying the screen to the gatepost with a piece of string.

I felt at home here. I went down to stand by the fountain, trespassing without knowing it on the centre of the vegetable world.

When they turned the projector on to line it up, I could see the hands of the strangler waving at me through the canvas -- as though the film had already begun.

Later, Paulo showed me one of the perfectly drawn circles which its roots leave behind as they descend into the ground. "That used to be a pine tree," he explained, "before he hugged it too close".

I remember bodies that opened onto other bodies, colours that opened on to other colours, blacks that were no longer black, whites that were no longer white.

I remember the sea in a subway, the Vatican in a doll's house, skin like the surface of an undiscovered planet.

I remember the party-coloured bicycles hurtling along the gunmetal grey streets of the incomprehensible city, so far from our Eden, and yet so innocent, wonderfully speeding to their desperate nowhere.

All I could see was cars. Leaves and cars. But it is the bicycles I remember.

*

Seventy-five people strayed through the arches of the aqueduct as the sun collapsed. The evening released them into the garden like spores from a dying plant. They floated there, refusing to be rounded up, to recognise anything as directive as an 'event'. Seating experimental film lovers is like herding cats into the parlour to be milked.

Seventy-five people collected on the steps below the greenhouses. They smiled into the darkness. They looked like they trusted the strangler. Not me. I sat to one side, as far away as I could get.

The frogs belched rhythmically in the fountain below, and the figueira lobbed its small inedible grenades at our ankles, landing them with treacherous precision, their tiny explosions fair warning of the external combustion that lay in store.

The films played like a string quartet on a cliff top, as the the roar of arranged and ungovernable nature rose towards them, sometimes lapping at their feet, sometimes crashing over them, drowning them, as high as houses, as wild as what remains of our hearts.

So how, when Olga rose at the end and asked me to say something to the audience, and everyone turned round -- how should I or anyone have been surprised to find that there was no trace of me left where I had been sitting? All that remained was a coil of sullen root enclosing the empty circle where my body had once been, and the faint memory of a smile lacing the cool night air.

Peter Snowdon, Coimbra-Brussels, May 2007

Transnatura Videolab | 15 e 16 Junho

2007-06-10T21:18:00.000Z

Local: Jardim Botânico - Coimbra (Botanical Garden - Coimbra) / 21H30 (9:30pm)

15 de JUNHO - (Sexta-feira) / (June 15)

"IMAGEM-PENSAMENTO"

"Foucault par lui-même" de Philippe Calderon e François Ewald – apresentação por António Fernando Cascais

Philippe Calderon e François Ewald cruzam imagens de arquivo de programas de televisão e gravações de seminários com a leitura de textos do filósofo para nos revelar a experiência do pensamento de Michel Foucault.

António Fernando Cascais é Professor auxiliar na Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa e é investigador no CECL. Dirige o projecto de investigação "Modelos e Práticas da Comunicação da Ciência em Portugal", financiado pela Fundação para a Ciência e a Tecnologia. É autor de inúmeros artigos científicos, publicados em Portugal e no estrangeiro. De sua autoria publicou, entre outros: Indisciplina a Teoria (edições Fenda), Fenda: cinco anos de solidão (edições Fenda), destacando-se também a organização e tradução de Foucault, a norma e o direito, de François Ewald e da própria obra de Michel Foucault "O que é um autor?", ambos pela editora Vega. Licenciou-se em Filosofia na Universidade de Coimbra, tem dois Mestrados, um em Bioética pela Universidade Complutense de Madrid e outro em Ciências da Comunicação, pela Universidade Nova de Lisboa, precisamente sobre Michel Foucault, sob o título "Michel Foucault: de uma arqueologia do saber a uma vontade de verdade". Doutorou-se pela mesma Universidade em 2000, com a tese "Comunicação e Bioética. A mediação dos saberes na experimentação humana".

Michel Foucault na Internet: Michel Foucault, info / Wikipédia / RevistaAulas / Libertarie / OEstrangeiro.net / EspaçoMichelFoucault

16 de JUNHO - (Sábado) /(June 16)

"IMAGEM-PENSAMENTO"

"Cremaster 3" de Matthew Barney – apresentação por José A. Bragança de Miranda

José Bragança de Miranda é membro fundador e actual Presidente do CECL. Professor associado na Universidade Nova de Lisboa, no Departamento de Ciências da Comunicação, onde lecciona as cadeiras de Mutação dos Media, Teoria da Cultura e O corpo e o espaço nas artes contemporâneas, sendo também coordenador do Mestrado em Cultura Contemporânea e Novas Tecnologias. É assessor científico do Departamento de Ciências da Comunicação, Artes e Tecnologias da Informação da Universidade Lusófona. Doutorou-se em 1991 na Universidade Nova de Lisboa e prestou provas de agregação na mesma instituição em 2000, na disciplina de Teoria da Cultura. Dirige o projecto de investigação "Tendências da Cultura das Redes em Portugal", financiado pela Fundação para a Ciência e a Tecnologia. É vice-presidente da Sopcom, Associação Portuguesa de Ciências da Comunicação.

Transnatura Videolab / 6, 7, 8 e 9 Junho

2007-06-05T14:27:00.000Z

* Sessão Especial: Hoje, 5 Junho, o Transnatura Videolab apresentará uma sessão especial para os participantes no IX Simpósio da Associação Ibero-Macaronésia de Jardins Botânicos. A sessão realizar-se-à pelas 21H30, no Jardim Botânico da Universidade de Coimbra e terá o seguinte alinhamento:
“Missão Académica a Angola” (excerto) – Maximino Correira
“Geist” – Mark Hemmings
“Dies Irae” – Jean-Gabriel Périot
“Happy Again” – Gregg Biermann
“Never Tell a Secret” – José Maças de Carvalho
“Undo” – Jean-Gabriel Périot
“To President” – José Maças de Carvalho

Para mais informações sobre o simpósio: http://www.uc.pt/botanica/intro.htm

(6 de Junho) (June 6) / "Zizek" de Astra Taylor – apresentação por Jacinto Godinho

(7 de Junho) (June 7) / “IMAGEM CORPO” - “Corpo Transmutado” (“IMAGE-BODY” – “Transfigured Body”)

(8 de Junho) (June 8) / "La Société du spectacle" de Guy Debord – apresentação por José Pinto

(9 de Junho) (June 9) / "Deleuze – C(h)i pensa il cinema?" Curso em Vincennes – apresentação por José Gil

Jardim Botânico - Coimbra (Botanical Garden - Coimbra) / 21H30 (9:30pm)

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6 de JUNHO - (Quarta-feira) / (June 6)

"IMAGEM-PENSAMENTO"

"Zizek" de Astra Taylor – apresentação por Jacinto Godinho
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Jacinto Godinho - Jornalista da RTP e Professor do Departamento de Ciências de Comunicação na Universidade Nova de Lisboa, onde lecciona as disciplinas “Discursos dos media” e “Géneros televisivos”. Licenciado em Comunicação Social pela Faculdade de Ciências Sociais e Humanas (Universidade Nova, Lisboa), possui Mestrado e Doutoramento em Ciências da Comunicação.

"Slavoj Zizek, um homem entre muros" - Revista "Op." #22, Primavera 2007

7 de JUNHO - (Quinta-feira) / (June 7)

“Gender Bender Hallo” - Alison Williams
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“IMAGEM CORPO” - “Corpo Transmutado” (“IMAGE-BODY” – “Transfigured Body”)

“Corpo Transmutado” é uma reflexão que analisará as múltiplas possibilidades do corpo, não somente as simbólicas e as que lhe são intrínsecas, mas especialmente aquelas que apontam para uma reconfiguração dos seus próprios limites. / “Transfigured Body” is a reflection that will analyse the multiple possibilities of the body - not only the symbolic ones, but specially those pointing to a reconfiguration of its own limits.

(intro) “Loud And Clear” DIETMAR KRUMREY (EUA)
“Ornamental” ANNA CHIARETTA LAVATELLI (EUA)

“Words as Adornments” NATHANIEL WOJTALIK (EUA)
“Love [Me] Tender” MARY BOGDAN (Canadá)
“Kip Masker” MARIA PETSCHNIG (Áustria)
“Entitled As” ARZU OZKAL TELHAN (TURQUIA)
“Mother’s Milk” AMELIA WINGER-BEARSKIN (EUA)
“Packaged Goods” LEAH MEYERHOFF (EUA)
“Gender Bender Hallo” ALISON WILLIAMS (África do Sul)
“Nothingness” ARZU OZKAL TELHAN (Turquia)

Programa/programme (pdf)

8 de JUNHO - (Sexta-feira) / (June 8 )
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“IMAGEM-PENSAMENTO” (“Image-Thought”)

"La Société du spectacle" de Guy Debord – apresentação por José Pinto (Universidade Lusófona de Humanidades e Tecnologias)

Guy Debord (1931-1994) - filósofo e cineasta, integrou a Internacional Situacionista, um movimento político e cultural surgido na Europa em finais da década de 1950 e que influenciou os acontecimentos de Maio de 1968 em Paris e mais tarde o aparecimento do punk. "A sociedade de espectáculo" é a mais célebre obra de Debord.

9 de JUNHO - (Sábado) / (June 9)

“IMAGEM-PENSAMENTO” (“Image-Thought”)

"Deleuze – C(h)i pensa il cinema?" Curso em Vincennes – apresentação por José Gil
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José Gil - Professor universitário, ensaísta, ficcionista e filósofo. Tem vasta obra científica publicada em publicações especializadas nacionais e estrangeiras e treze livros publicados em Portugal e França. Dirige, desde 1986, a colecção de Filosofia na editora Relógio d'Água. Organizou, com Maria Teresa Cruz, a edição "Imagem e Vida" da Revista de Comunicação e Linguagens (publicação do CECL), em 2003. O seu livro "Portugal, Hoje. O medo de existir" teve quatro edições em três meses. A revista francesa Le Nouvel Observateur, em número especial comemorativo do seu 40º aniversário (Jan. 2005), considerou-o um dos "25 grands penseurs du monde entier". Estudou em França com Gilles Deleuze e prefaciou a edição da sua obra, publicada na Relógio d'Água, Diferença e Repetição.

Transnatura Videolab 2007 / 01 e 02 Junho

2007-05-29T16:31:00.001Z

Violin Phase - Thierry de Mey

1 de JUNHO - 21H30 / (June 1 - 9:30pm)
Jardim Botânico - Coimbra /Botanical Garden - Coimbra

“IMAGEM CORPO” (“Image-Body”)

- “Corpo Material” (“Material Body”) / Curadoria: Simona Donato

“Corpo Material” é uma reflexão que incidirá sobre a videodança. Podendo ser entendida como um diálogo entre a dança e o vídeo, a videodança dá origem a um tipo de obra na qual as duas linguagens se tornam indissociáveis. (“Material Body” is a reflection that will focus on videodance. In this case, the authors of the works are the actors who use the body as a material susceptible of expressing meanings and stories.)

(intro) “Bell” - Dietmar Krumrey (EUA)

O autor decide bater num sino até que alguém surja…

“The Cost of Living” - DV8 PHYSICAL THEATRE (Inglaterra)

O Verão finalmente chegou ao fim. Um clima de desolação assola a cidade. Eddie e David são performers de rua desiludidos… / Summer finally reached the end. A climate of desolation devastates the city. Eddie and David are street performers…

Concepção e direcção: Lloyd Newson
Performers: Jose Maria Alves, Gabriel Castillo, Robin Dingemans, Tom Hodgson, Eddie Kay, Tanja Liedtke, Eddie Nixon, Kareena Oates, Rowan Thorpe, David Toole, Vivien Wood
DV8 Physical Theatre (Inglaterra) - Criada em 1985, a DV8 é conhecida pela sua postura simultaneamente radical e acessível. Questiona a estética e os temas tradicionais da dança, apostando na clareza por forma a transmitir ideias e sentimentos ao maior número possível de pessoas. / Created in 1985, DV8 is known by his simultaneously radical and accessible posture. It questions the aesthetics and the traditional subjects of the dance.
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“Violin Phase” - THIERRY DE MEY
A música desliza sobre o corpo como um arco por cima de um violino. Deslize cíclico inscrito num círculo de luz. / The music slides on the body like an arch over a violin. Cyclical lapse registered in a circle of light.

Realizador: Thierry de Mey
Coreografia: Anne Teresa De Keersmaeker
Dança: Anne Teresa De Keersmaeker
Música: Steve Reich

Anne Teresa de Keersmaeker (Bélgica) - É nas articulações inovadoras entre a música e a dança que a coreógrafa belga Anne Teresa de Keersmaeker fundamenta as suas coreografias. Na década de 80, com “Fase”, o minimalismo de Steve Reich é transposto para a dança. / It is in the innovatory articulations between the music and the dance that the Belgian coregrapher Anne Teresa de Keersmaeker substantiates her coreographies. In the 80s, with “ Phase “, the Steve Reich’s minimalism is transposed for the dance.

“Le P’tit Bal” - PHILIPPE DECOUFLÉ (França)

Numa linguagem derivada da língua gestual, um casal comunica toda a emoção do seu amor através de uma canção de Robert Nyel e Gaby Verlor, "C'était bien", interpretada por Bourvil. / A couple communicates all the emotion of their love through a song of Robert Nyel and Gaby Verlor, " C'était bien " interpreted by Bourvil.

Concepção, realização e coreografia: Philippe Decouflé
Produção: Oibo
Fotografia: Michel Amathieu
Música: Robert Nyel, Gaby Verlour
Com: Philippe Decouflé, Pascale Houbin, Annie Lacour
Philippe Decouflé (França) - Frequentemente descrito como um coreógrafo inclassificável, P. Decouflé define-se como um homem “eternamente insatisfeito”. / Phillipe Decouflé is frequently described as an unclassifiable coreographer.

"Solo" – WILLIAM FORSYTHE/ THOMAS LOVELL BALOGH

Performance que oferece a rara oportunidade de assistir a uma improvisação por parte do coreógrafo. / A performance that offers the rare opportunity to assist to an improvisation by the choreographer.

Realização: Thomas Lovell Balogh
William Forsythe (EUA) - Director do Ballet Frankfurt desde 1984, para o qual tem criado um diversificado reportório, faz uso da linguagem clássica para a desconstruir e manipular. / Director of the Frankfurt Ballet since 1984 for which he has been raising a diversified repertoire.

Curadoria: Simona Donato

Representante Videolab em Roma. Licenciada em Filosofia pela Universidade de Roma "La Sapienza" (Itália), Mestre em Filosofia Contemporânea na Universidade de Coimbra (Portugal) e em "Danzaterapiay Counselling expresivo" na ASPIC de Roma. Bailarina de Ballet Clássico e Dança Contemporânea da "Accademia Nazionale di Danza" ("Dart y del IALS", Roma), é desde 2000 Professora de História e Filosofia no "Istituto Pontificio Pio IX" (Roma). Membro fundador da Associação Artística Internacional POST-OFFICE COWBOYS (P.o.C.), cuja finalidade é a criação de uma estrutura linguística, a partir de fundamentos filosóficos, que permita o encontro e a compreensão entre intelectuais e artistas de várias áreas e a criação de estruturas de produção que possibilitem a realização de projectos interdisciplinares de difusão internacional. Dentro deste âmbito, tem-se dedicado, em particular, à relação entre a linguagem vídeo, a dança e a filosofia. A partir de 2005 colabora com o coreógrafo Fabio Ciccalè na realização de obras de videodança.

2 de JUNHO - 21H30 / (June 2 - 9:30pm)
Jardim Botânico - Coimbra /Botanical Garden - Coimbra

"IMAGEM-PENSAMENTO"

"Judith Butler, philosophe en tout genre" de Paule Zajdermann – apresentação por Adriana Bebiano

Um retrato da filósofa Judith Butler, intelectual e destacada pensadora feminista americana, autora de livros como Problemática do Género e Corpos que Importam, inseridos na actual Teoria Queer.

Adriana Bebiano - Professora auxiliar da Faculdade de Letras, doutorada em literatura inglesa contemporânea. Membro da organização dos Encontros Internacionais de Poetas de Coimbra e coordenadora do programa de pós-graduação em Estudos Feministas que terá início em Setembro de 2007.
Áreas de investigação: romance histórico, identidades, estudos feministas, estudos irlandeses, representações de violência.

Transnatura Videolab 2007 / 25 e 28 Maio

2007-05-24T18:54:00.000Z

25 de Maio (Sexta-feira) / 21H30

Local: Anfiteatro do Departamento de Botânica da Universidade de Coimbra (junto ao Jardim Botânico).

"IMAGEM-PENSAMENTO"
"The Gospel According to Philip K. Dick" de Mark Steensland - apresentação por Jorge Rosa

Jorge Rosa é recentemente doutorado em Ciências da Comunicação pela FCSH-UNL, com a tese intitulada "Imagens da Técnica na Ficção Científica: A Obra de Philip K. Dick no Contexto Sociotécnico". Licenciado (1994) e mestre (1999) em Ciências da Comunicação na mesma instituição. Bolseiro de doutoramento da FCT entre 2002 e 2006. Lecciona actualmente na FCSH as disciplinas de «Sistémica e Modelos da Informação» (licenciatura) e «Modos da Ficção» (mestrado). É autor do prefácio da colectânea de ensaios de Philip K. Dick "O Andróide e o Humano".

"Primavera, Verão..." de Kim Ki Duk

28 de Maio (Segunda-feira) / 21H30

"CICLO DE VIDA NO CINEMA"– Centro de Psicopedagogia da UC

"Primavera, Verão, Outono, Inverno... e Primavera" de Kim Ki Duk - apresentação por José Ferreira-Alves (Universidade de Psicologia do Minho)

José Ferreira-Alves é doutorado em Psicologia pela Universidade do Minho onde exerce funções de docência no departamento de Psicologia do Instituto de Educação e Psicologia. Tem-se dedicado à formação de professores desde 1987. Neste âmbito tem desenvolvido investigação acerca do desenvolvimento pessoal de professores. O seu interesse primordial tem sido compreender processos de desenvolvimento humano, especialmente do adulto, e operacionalizá-los com vista a constituírem-se como processos de educação de professores. Recentemente tem-se interessado também pela docência e investigação em gerontopsicologia.

"Ciclo de Vida no Cinema": Esta iniciativa pretende levar a cabo um ciclo de cinema que se estenderá por dois anos, inteiramente dedicado ao envelhecimento e à tematização das mudanças, dos desafios e das oportunidades que ocorrem ao longo do ciclo de vida a partir do fim da adolescência e até idades avançadas.

O Ciclo decorrerá no Jardim Botânico (sessão inaugural, 28 de Maio) e na Faculdade de Psicologia e Ciências da Educação, nos próximos dois anos, com sessões bimensais em Maio, Junho, Setembro e Outubro.

“Ciclo de vida no cinema” é uma iniciativa co-organizada pelo Centro de Psicopedagogia da Universidade de Coimbra, Faculdade de Psicologia da Universidade de Lisboa e Instituto de Educação e Psicologia da Universidade do Minho.

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Transnatura Videolab 2007
Organização: Paulo Bernaschina e Projecto Videolab

Ciclo Imagem-Pensamento
Curadoria do Centro de Estudos de Comunicação e Linguagens da Universidade Nova de Lisboa.

Ciclo de Vida no Cinema
Organização: Centro de Psicopedagogia da Universidade de Coimbra, Faculdade de Psicologia da Universidade de Lisboa e Instituto de Educação e Psicologia da Universidade do Minho.

TRANSNATURA VIDEOLAB

2007-05-19T15:46:00.001Z

D'ailleurs, Derrida - Safaa Fathy

19 de Maio (May 19) / Jardim Botânico da Universidade de Coimbra /21H30

IMAGEM-PENSAMENTO / “Image-Thought”

"D'ailleurs, Derrida" de Safaa Fathy (1999) – apresentação por Fernanda Bernardo (Instituto de Estudos Filosóficos, Faculdade de Letras da Universidade de Coimbra).

Fernanda Bernardo é autora de vários artigos, publicados em Portugal e no estrangeiro, sobre Derrida. O pensamento e a obra de Derrida fazem parte do seu programa de Filosofia Contemporânea desde 1986, assim como dos seminários de Mestrado e Doutoramento na Faculdade de Letras da Universidade de Coimbra. Traduziu inúmeras obras de Derrida para português, estando actualmente a traduzir o 13º título. Organizou o Colóquio «A Soberania. Crítica, desconstrução, aporias. Em torno do pensamento de Jacques Derrida», em Coimbra, com a participação do próprio Derrida e de alguns dos seus principais especialistas estrangeiros (Actas editadas na Palimage em 2005).

VIDEOLAB ALCAINS 2007

2007-05-19T15:21:00.000Z

19 de Maio /19th May, Casa do Povo de Alcains

Integrado no 1º Festival da Juventude de Alcains a realizar nos dias 18 e 19 de Maio de 2007. This Videolab session will be part of “1st Alcains Youth Festival” - Portugal, which will take place on the 18th and 19th May 2007.

Organização/Organisation: ALCINE-Cineclube de Alcains e Companhia de Teatro "Cães à Solta"

SESSÃO VIDEOLAB 19 de Maio 16H00

One - FrodeKlevstul Experimental 1’ Noruega
Acqua (Water) - Mauro Magazzino Ficção 10' Itália
Colourful EU - PeterVadócz Animação experimental 1’21’’ Hungria
Mário Neto - Alexandre Antunes, Victor Lemos, João Delicado e André Silva Ficção 5’30’’ Portugal
Nico - Lou Ma Ho Ficção 3’ França
Team Queen - LeahMeyerhoff Video clip 4’ EUA
Djamel's Eyes - DavidCasals-Roma Drama 11' Espanha
Liver - IantheJackson Animação 1’50’’ EUA
Boletos por Favor - Lucas Figueroa Ficção 14’ Espanha
Looking for Alfred - Johan Grimonprez Ficção 10' Bélgica
Once Upon a Time a King - Massimiliano Mauceri Ficção 10’ Itália
The End is Fast approaching - FrodeKlevstul Experimental 10'' Noruega

Press Release (PT/Eng)

Imprensa/Press:
Sites: Estreiaonline / RTP / Atritos-sonoros / Portugalnet / Bca / Diáriodigital / Cursos-eventos / Divasecontrabaixos / Diárioxxi

SESSÃO DE ABERTURA | Opening session

2007-05-18T23:08:00.000Z

TRANSNATURA VIDEOLAB 2007

18 DE MAIO - 21:30 /May 18 - 9.30pm
Jardim Botânico - Coimbra /Botanical Garden - Coimbra

Com a presença de Peter Snowdon, realizador do filme "Two Thousand Walls (A Song for Jayyous)". With the presence of Peter Snowdon, the director of "Two Thousand Walls (A Song for Jayyous)".

“IMAGEM CORPO” - ”Corpo Formal” (“IMAGE-BODY”- “Formalized Body”)
“Corpo Formal” é uma reflexão na qual a temática dos trabalhos apresentados, além do corpo, é também o meio. Neste caso, o meio é a linguagem do vídeo que se torna presente ao espectador. “Formalized Body” (May 18) is a reflection in which the theme of the presented works, besides the body, is also the video itself as a means of communication.

“Tela Humana 2007”
Os corpos absorvem imagens. Os corpos projectam imagens. Um trabalho que apresenta o Videolab como agente criador.
“Human Screen” (1’13’’) 2007
Bodies absorb images. Bodies project images. A work in which Videolab presents itself as a creative agent.

“Corpo” (2’22’’) 2000 o habitante (Portugal)
Composição VDO 002 - para mais informações: vdo@habitante.org Obrigado _o habitante_
Composition VDO 002 – for further information: vdo@habitante.org Thank you _o habitante_

"Two Thousand Walls (A Song for Jayyous)" (6'30'') 2007 / Peter Snowdon (Inglaterra)
Seres quase translúcidos, fantasmagóricos, simbolizam a prisão dos corpos nos territórios palestinianos ocupados.
Night. A terrace on a hillside. Children's voices. A poem. A song. A fragment of time, a moment out of time. Ghostly figures, as if struggling to exist, even here, in their own land. Experimental documentary, filmed in the West Bank, occupied Palestinian territories.

“Manic Chinatown Bycicle” (1’48’’) 2007 / Jeremy Slater (EUA)
O autor utilizou a bicicleta como veículo da câmara para produzir um trabalho na China Town.
This video was shot on my bicycle handlebars. I was riding my bike from Chinatown to 23rd street. I felt very manic that day as I often do in New York City. The source of this video was used in a live performance with musicians. The video and soundtrack were played as a musician would an instrument.

“The Chase”(1’49’’) 2004 / Frode Klevstul (Noruega)
Reflecte sobre o anseio pelo corpo perfeito.
The chase for the perfect look is not as important to everyone.

“Empieza por la a” (2’22’’) 2006 / Johanna Reich (Alemanha)
A possibilidade de imprimir no próprio corpo.

The possibility to print in the body itself.

“Keyframe” (3’40’’) 2006 / Headvision - Roberto Zitolo (Itália)
Feito a partir de imagens retiradas de diversas fontes do audiovisual, “Keyframe” denuncia o obsessivo desejo de auto-representação presente no ser humano.
The video is based on the concept of mixed media, namely a work devised and composed of different sources of audiovisual language. It is a surveying on the human figure, on its obsessive desire of self representation.

“The Beach: (Closed Eyes. Strong Sunlight.)” (2’22’’) 2007 / Steven Jones (Inglaterra)

A short piece of videoart that attempts to portray the feeling of lying on a beach in strong sunlight, and the random images that one ‘sees’ through closed eyelids. Inspired by the work of Stan Brakhage and Carolee Schneemann.

“Lurk” (2'18) 2006 / Jeremy Newman (EUA) Um trabalho que reflecte sobre a natureza invasiva da lente da câmara.
This video examines cinematic voyeurism through a nightmare embodied in light. The work’s framing emphasizes the invasive nature of the lens—its labyrinth of ephemeral images suggests a beauty threatened by violence.

“...” (9') 2001 / Laetitia Bourget (França)
Alguns fenómenos ao nível da pele revelam um tipo autónomo de actividade física.
Disappearing bruises, wounds scarring, body hair growing… these body processes are shown in time-lapse through a succession of scanned images animated with computer morphing. These fascinating phenomena reveal body activities independant of our will.

“U.F.O” (58’’) 2006 / Moona (Reunion Island)
A metafísica do desvanecimento da alma escapa por meio dum corpo analógico em fuga pela incandescência digital.
The metaphisics of the evanescent soul escapes by an analogical body in leakeage towards the digital incandescence.

“Black White” (3’15’’) 2002 / Priyanka Dasgupta (Índia)
“Black White” é não apenas uma reflexão sobre a natureza sedutora de uma bandeira, como também sobre a forma como os indivíduos se deixam consumir pelas bandeiras dos seus países.
Black White is a reflection on the seductive nature of a flag and how individuals succumb to, and are consumed by, the flags of their countries.

“Siempre” (5’) 2006 Sophie Sindahl-Invernesse e Michael Lisnet (EUA)
Uma série de trabalhos interligados cuja função é questionar a forma como a identidade feminina tem sido definida ao longo dos tempos.
“Siempre” forms a narrative, moving back and forth in time that ask a question about female identity. What are the structures that have been used to define women? Media speaks the language of desire while fourteenth-century nuns become the spectators of our conscience. Who controls the narrative? Who creates the language.

Transnatura Videolab 2007 - Programa

2007-05-15T15:22:00.003Z

Jardim Botânico - Coimbra / 18 de Maio a 16 de Junho - 21H30 (18th May to the 16th June, at 9:30 p.m.)

PROGRAMAÇÃO GERAL / PROGRAMME

(18 de Maio) (May 18)
“IMAGEM CORPO” - ”Corpo Formal” (“IMAGE-BODY”- “Formalized Body”)
“Tela Humana" VIDEOLAB
“Corpo” o habitante (Portugal)
"Two Thousand Walls (A Song for Jayyous) PETER SNOWDON (Inglaterra)
“Manic Chinatown Bycicle” JEREMY SLATER (EUA)
“The Chase” FRODE KLEVSTUL (Noruega)
“Empieza por la a” JOHANNA REICH (Alemanha)
“Keyframe” ROBERTO ZITOLO (Itália)
“The Beach: (Closed Eyes. Strong Sunlight.)” STEVEN JONES (Inglaterra)
“Lurk” JEREMY NEWMAN (EUA)
“...” LAETITIA BOURGET (França)
“U.F.O” MOONA (Reunion Island)
“Black White” PRIYANKA DASGUPTA (Índia)
“Siempre” SOPHIE SINDAHL-INVERNESSE E MICHAEL LISNET (EUA)

(19 de Maio) (May 19)
“IMAGEM-PENSAMENTO” (“Image-Thought”)
"D'ailleurs, Derrida" de Safaa Fathy – apresentação por Maria Fernanda Bernardo Alves

(25 de Maio) (May 25)
"The Gospel According to Philip K. Dick" de Mark Steensland - apresentação por Jorge Rosa

(28 de Maio) (May 28)
CICLO DE VIDA NO CINEMA – Centro de Psicopedagogia da UC
"Primavera, Verão, Outono, Inverno... e Primavera" de Kim Ki Duk - apresentação por José Ferreira-Alves (Universidade de Psicologia do Minho)

(1 de Junho) (June 1)
“IMAGEM CORPO” - “Corpo Material” (“IMAGE-BODY”- “Material Body”)
(intro) “Bell” DIETMAR KRUMREY (EUA)
“The Cost of Living” DV8 PHYSICAL THEATRE (Inglaterra)
“Violin Phase” THIERRY DE MEY
“Le P’tit Bal” PHILIPPE DECOUFLÉ (França)
“Solo” THOMAS LOVELL BALOGH

(2 de Junho) (June 2)
“IMAGEM-PENSAMENTO” (“Image-Thought”)
"Judith Butler, philosophe en tout genre" de Paule Zajdermann – apresentação por Adriana Bebiano

(6 de Junho) (June 6)
"Zizek" de Astra Taylor – apresentação por Jacinto Godinho

(7 de Junho) (June 7)
“IMAGEM CORPO” - “Corpo Transmutado” (“IMAGE-BODY” – “Transfigured Body”)
(intro) “Loud And Clear” DIETMAR KRUMREY (EUA)
“Ornamental” ANNA CHIARETTA LAVATELLI (EUA)
“Words as Adornments” NATHANIEL WOJTALIK (EUA)
“Love [Me] Tender” MARY BOGDAN (Canadá)
“Kip Masker” MARIA PETSCHNIG (Áustria)
“Entitled As” ARZU OZKAL TELHAN (TURQUIA)
“Mother’s Milk” AMELIA WINGER-BEARSKIN (EUA)
“Packaged Goods” LEAH MEYERHOFF (EUA)
“Gender Bender Hallo” ALISON WILLIAMS (África do Sul)
“Nothingness” ARZU OZKAL TELHAN (Turquia)

(8 de Junho) (June 8)
“IMAGEM-PENSAMENTO” (“Image-Thought”)
"La Société du spectacle" de Guy Debord – apresentação por José Pinto

(9 de Junho) (June 9)
"Deleuze – C(h)i pensa il cinema?" Curso em Vincennes – apresentação por José Gil

(15 de Junho) (June 15)
"Foucault par lui-même" de Philippe Calderon e François Ewald – apresentação por António Fernando Cascais

(16 de Junho) (June 16)
"Cremaster 3" de Matthew Barney – apresentação por José A. Bragança de Miranda

DOSSIÊ IMPRENSA (PT)
PRESS KIT (ENG)

Notícias/News: port.pravda.ru / Trans-ferir / LeahMeyerhoff / saltsweetbitter / CoimbraDigital / DiárioAsBeiras / MaryBogdan / ACabra / DiárioAsBeiras / Umtiposemtipo / Amelia Winger-Bearskin / DiasFelizes / Divasecontrabaixos /
CoimbraDigital / DeRerumNatura / DragãodePapel / ComTeoria / Indústrias Culturais / DiárioAsBeiras / PescadaNº5 / CoimbraDigital / AIPcinema / GuiadeCoimbra / LeahMeyerhoff / Amelia Winger-Bearskin / GPInformation / DiárioAsBeiras / Anaturezadomal / DiáriodeCoimbra / Acabra / Pescadanumero5 / Divasecontrabaixos / Ocírculo / Headvision / FrodeKlevstul / MariaPetschnig / AlisonWilliams / NathanielWojtalik / CulturadoCentro / DiárioAsBeiras / OPrimeirodeJaneiro / JornalNotícias / DiáriodeCoimbra / DiárioAsBeiras / CreativeWolverhampton

Transnatura Videolab 2007

2007-05-03T15:54:00.000Z

Imagem-Corpo & Imagem-Pensamento
Jardim Botânico - Coimbra / 18 de Maio a 16 de Junho

Organização: Paulo Bernaschina (Jardim Botânico) e Projecto Videolab

(*English Version)

Words as Adornments - Nathaniel Wojtalik

IMAGEM CORPO
Curadoria: Projecto Videolab

Subordinado ao tema "Imagem Corpo", o Projecto Videolab apresenta um conjunto de trabalhos na área do vídeo que se debruçarão sobre uma das mais curiosas temáticas artísticas das últimas décadas: o corpo.
Sendo a imagem a forma de comunicação mais poderosa dos dias de hoje e sendo o corpo o objecto principal sobre o qual recai a atenção da imagem, pretende-se desencadear uma reflexão que será, em simultâneo, pertinente e premente.
A temática em questão será analisada no decurso de três sessões a apresentar no Jardim Botânico da Universidade de Coimbra, nos dias 18 de Maio e 1 e 7 de Junho, pelas 21H30.

"Corpo Formal” (18 de Maio)
“Corpo Formal” é uma reflexão que tentará lidar com a forma como a temática do corpo está dependente de toda uma série de novas tecnologias na área do vídeo a que os artistas recorrem para apresentar a sua visão peculiar sobre o assunto.

“Corpo Material” (1 de Junho)
“Corpo Material” é uma reflexão que incidirá sobre a vídeodança. Neste caso, os autores dos trabalhos são os actores que, através do vídeo, trabalham o corpo como um material passível de enunciar significados e histórias.

“Corpo Transmutado” (7 de Junho)
“Corpo Transmutado” é uma reflexão que analisará as múltiplas possibilidades do corpo, não somente as simbólicas e as que lhe são intrínsecas, mas especialmente aquelas que apontam para uma reconfiguração dos seus próprios limites.

IMAGEM PENSAMENTO

Curadoria: Centro de Estudos de Comunicação e Linguagens da Universidade Nova de Lisboa & Artez, Medicina e Arte

"Cremaster 3" de Matthew Barney

Maio

19 - "D'ailleurs, Derrida" de Safaa Fathy – apresentação por Maria Fernanda Bernardo Alves

25 - "The Gospel According to Philip K. Dick" de Mark Steensland - apresentação por Jorge Rosa

28 - Ciclo de Vida, Ciclo de Cinema – apresentação por José Ferreira-Alves
Centro de Psicopedagogia da UC

Junho

2 - "Judith Butler, philosophe en tout genre" de Paule Zajdermann – apresentação por Adriana Bebiano

6 - "Zizek" de Astra Taylor– apresentação por Jacinto Godinho

8 - "La Société du spectacle" de Guy Debord – apresentação por José Pinto
9 - "Deleuze – C(h)i pensa il cinema?" Curso em Vincennes – apresentação por José Gil
15 - "Foucault par lui-même" de Philippe Calderon e François Ewald – apresentação por Fernando Cascais
16 - "Cremaster 3" de Matthew Barney – apresentação por José A. Bragança de Miranda

TRANSNATURA VIDEOLAB 2007 - Reflexão #2

2007-04-13T22:10:00.000Z

U.F.O. by Moona

Com a participação no "Transnatura Videolab 2007", o Projecto Videolab inaugura uma nova fase na sua actividade, afirmando-se como agente criador. Para o evento em questão o Videolab está a desenvolver projectos nos quais se incluirão produtos da sua própria criação, trabalhos específicos sobre a temática "Imagem-Corpo" de diversos artistas oriundos de várias partes do mundo, bem como a presença de curadores e artistas convidados. Será uma programação transdisciplinar, em que se interligarão o vídeo, as instalações, as performances e a música.

O Projecto Videolab considera que o "Transnatura Videolab 2007", com organização conjunta de Paulo Bernaschina (Jardim Botânico da Universidade de Coimbra) e Projecto Videolab, poderá vir a afirmar-se como um evento de grande coerência e qualidade. E assim, ainda que se apresente dividido em duas partes distintas – "Imagem-Pensamento" e"Imagem-Corpo" –, o "Transnatura Videolab 2007" será certamente capaz de evidenciar uma enorme coesão, uma vez que a sua concepção consegue abarcar dois elementos que a cultura ocidental sempre colocou em campos antagónicos: espírito (pensamento)/corpo.

Ao abordar estes dois campos, o "Transnatura Videolab 2007" poderá assumir um papel de vanguarda no sentido em que se propõe apresentar linhas orientadoras para um novo tipo de reflexão sobre a temática em debate.

Desafio Videolab#1 | Videolab Challenge#1

2007-04-07T16:57:00.000Z

O Projecto Videolab convida todos os realizadores a apresentar uma curta-metragem com as seguintes características:

duração: cinco (5) minutos
não deverá incluir figuração humana
prazo de entrega: 30 de Setembro
Apenas serão aceites trabalhos realizados em 2007.

O corpo humano está subentendido, quer pelos movimentos da câmara, quer por elementos que os realizadores incluam e que remetam para a presença física de um ou mais seres humanos

Com esta proposta pretende-se recolher trabalhos nos quais o corpo humano esteja ausente em termos de imagem figurativa, mas, em simultâneo, seja perceptível por detrás da câmara. Uma boa ajuda para entender a ideia é trazer à memoria a terceira regra do Manifesto Dogma 95 de Lars von Trier e Thomas Vinterberg: durante a utilização da câmara são consentidos todos os movimentos - ou a imobilidade - devidos aos movimentos do corpo.

Os trabalhos enviados até 30 de Setembro serão alvo de selecção. Os trabalhos escolhidos serão exibidos no evento “Desafio Videolab#1” agendado para o final do corrente ano.

“Videolab Challenge#1”

Videolab Project has decided to challenge video artits to produce a short movie following some rules:

must not exceed five (5) minutes
it must not include human presence
*Deadline: September 30
Please do not submit works created before 2007.

the human body must be inferred, be it for the movements of the camera or for all sorts of elements that you wish to include in order to suggest the physical presence of one or more human beings
Videolab would like to have artists send us works in which the human body stays away in terms of image, but at the same time we feel its presence. A good help to understand the idea is to think about the third rule of the Dogma 95 mouvement: during the use of the camera all the camera movements owed to the movements - or the immobility -of the body are allowed.

Videolab will then select the works that best fit the concept, and will have them screened during the “Videolab Challenge#1 ”, scheduled to the end 0f 2007.

Transnatura Videolab 2007

2007-04-02T22:04:00.000Z

Em parceria com o Jardim Botânico da Universidade de Coimbra, encontra-se neste momento em fase de preparação o evento ”Transnatura 2007”, que decorrerá de Maio a Junho, naquele que é um dos mais antigos e belos jardins portugueses.
As iniciativas idealizadas por Paulo Bernaschina, do Jardim Botânico, incluirão a projecção de filmes que tentarão lidar com o tema “Imagem-Pensamento”. Com base no discurso filosófico de conhecidos nomes como Derrida, Heidegger, Lacan, entre outros, os filmes serão como que o mote para a presença em Coimbra de distintas personalidades da vida nacional, como é o caso de José Gil, que serão convidadas a pronunciar-se sobre os trabalhos exibidos.
Por seu turno, o Projecto Videolab participará no evento com uma série de iniciativas subordinadas ao tema “Imagem-Corpo”, das quais serão dados mais pormenores em breve.

Transnatura Videolab 2007

2007-03-29T17:00:00.001Z

IMAGEM CORPO (Reflexão#01)

Sendo uma das mais curiosas temáticas artísticas das últimas décadas, o corpo é para os artistas material de experimentação, tal como há séculos atrás o foi a pedra, a madeira ou o barro. Ao incidir especificamente sobre o corpo humano, a arte transforma-o em objecto manipulável e passível de enunciar símbolos, significados, imaginários próprios.
A actualidade inunda os ecrãs de televisão e de cinema pelo mundo fora com imagens do corpo, e é provável que esta abundância revele que o corpo é algo que finalmente está na ordem do dia. Séculos passados na imposição da dualidade matéria/espírito, corpo/alma, uma das pedras basilares sobre as quais assenta toda a cultura ocidental, são os artistas quem tenta libertar a humanidade da ideia do corpo como estalagem de todos os males. Com efeito, desde Platão, e atingindo o auge com Descartes, a imagem do corpo como uma perigosa máquina repleta de contrariedades viria a ficar impressa no imaginário colectivo do homem ocidental.
A sociedade globalizada em que todos nós nos movemos atiça-nos com a ideia do corpo como uma ferramenta que poderemos utilizar de forma a despertar nos outros a sua atenção. Nesse sentido, falar de corpo é falar da necessidade de projectar uma imagem – todos os corpos pretendem transmitir de si uma imagem que lhes pertença, que seja única. De estalagem de todos os males, o corpo passa, assim, a ser não só aquilo que permite ao indivíduo definir a sua identidade própria como também o veículo de eleição para aceder ao prazer.
O corpo é utilizado como suporte artístico desde há milhares de anos, e memórias desse tempo podem hoje ser encontradas nos diversos povos primitivos ainda existentes. Para estes últimos, o corpo é o prolongamento da natureza, a tela onde imprimem as suas crenças e rituais, e é provável que a importância que a arte das últimas décadas tem atribuído ao corpo seja uma forma de reconquistar o valor ritual do corpo humano. Por outro lado, recorrendo os ‘artistas do corpo’ actuais às infinitas possibilidades das novas tecnologias, tecnologias essas que emanam de um conhecimento técnico que labora num campo completamente distinto daquele que é próprio da arte (que sempre esteve associada à subjectividade), é provável que a arte possa ser vista como a mediadora que vai tentar sanar os dois campos tradicionalmente antagónicos: corpo/alma.

É para tentar reflectir sobre este, e outros enunciados, que o Projecto Videolab apresentará o evento “Imagem Corpo”, integrado no Transnatura 2007.

* Still: (...) by Laetitia Bourget

Viagem ao Rio de Janeiro

2007-03-26T03:53:00.000Z

Uma estadia de 7 dias no Rio de Janeiro a propósito do evento Lusovideografia foi o suficiente para perceber o fascínio da cidade.
O espaço Oi Futuro superou todas as expectativas.
Um espaço cultural e tecnológico de ponta. Uma referência na América do Sul.
A possibilidade de ver exposições de qualidade e consultar diversos livros de arte de forma gratuita tornam o espaço num lugar bastante apetecível.
O evento Lusovideografia está numa sala dividida em quatro curadorias que são apresentadas simultaneamente.
O formato é o screening e as pessoas em duas delas têm a possibilidade de colocar uns fones para ouvir o som dos filmes.
Podem estar de pé ou sentar-se numas pequenas almofadas espalhadas pelo espaço.
O ambiente é extremamente acolhedor e convidativo para voltar lá, uma vez que o número de horas do conjunto das sessões ainda é grande.
Suspeitosamente afirmo que entre aqueles trabalhos se encontram autênticas “pérolas” que será uma pena para quem as perder.
A minha presença no Rio serviu para reforçar os laços já existentes entre o Projecto Videolab e o Espaço Durex, assim como estabelecer novos contactos com outras entidades e personalidades.
As ideias são muitas e seguramente algumas delas irão ter a sua concretização num futuro próximo.
Assim é o nosso desejo.

Sérgio Gomes

LUSOVIDEOGRAFIA

2007-03-26T02:26:00.001Z

Rio de Janeiro - 4 a 18 de Janeiro
Espaço Cultural Oi Futuro

Programa Completo

Jornal "O Globo" (4/01/07)

Programa Videolab Rio de Janeiro 2007 (Português)

Programme Videolab Rio de Janeiro 2007 (English)

Jornal do Commercio (5, 6 e 7 Jan07)

Diário As beiras (2 Jan 07)

Imprensa/Press:
Sites: Oifuturo / Londrix / Fotosite / e-cultura / Revistamuseu / Mapadasartes / Diárioasbeiras / Revistafator / Agêncialusa / Diáriodigital / RTP / UOL / Orelhas / Açorianooriental / Ofluminense / Culturahoje / Vozdipovo / RFM / RR / IOL / Correiodigital / Asemana / Portugaldigital / Diáriodorio / Intercidadania / ObservatórioLp / Público / MinistérioRelaçõesExteriores / Caboverdeglobal / Jornaldeangola / Opaísonline / PrefeituraCampos / Overmundo / Cwea / Agêncialusa / Unisol / Grupoparalaxe / CâmaraPortComércio / Oprimeirojaneiro / Aguarrás / Praiafm / Moçambiqueparatodos / Folhadamanhã / Embaixadaportugal / Mixbrasil / Liberalcaboverde / Grota.tipos.com / Prefeituralondrina / Redenews

LUSOVIDEOGRAFIA - Videolab no Rio de Janeiro

2007-03-26T01:26:00.000Z

O Espaço Durex (www.espacodurex.com.br/), em parceria com o Espaço Cultural Oi Futuro (www.oifuturo.org.br/oifuturo.htm) e com a colaboração do Projecto Videolab realizou entre 4 e 18 de Janeiro de 2007 a mostra de vídeos LUSOVIDEOGRAFIA.

Concebido como proposta de intercâmbio entre curadores e realizadores de vídeo naturais de países de língua portuguesa, o evento contou com as seguintes sessões:

• Videolab Rio 2007
- "Olhar Lusófono"
- "Os Novos Caminhos da imagem – Videolab, um Projecto Internacional”

• Durexvideo: África-Brasil

• Carioca Vídeo

• Artista Homenageado: Rafael França

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Um dos maiores e mais importantes centros culturais da América do Sul – Centro Oi Futuro – em conjunto com o Espaço Durex, convidaram o Projecto Videolab a estar presente no evento Lusovideografia.

Este convite foi, para o Projecto Videolab, um passo importante no reconhecimento internacional das diversas iniciativas que a associação têm vindo a desenvolver no campo da imagem, integrando as diversas vertentes da mesma. Desde as sessões vídeo, workshops, palestras, concertos multimédia, instalações vídeo e passando pelas conversas com realizadores e artistas assim como diversas sessões especiais.

A colaboração com diversas entidades e festivais por todo o mundo tem aumentado significativamente e têm-se pautado pelo ecletismo procurando sempre novas formas de apresentar a imagem nos mais diversos contextos e espaços.

Sérgio Gomes, do Projecto Videolab, esteve presente no Rio de Janeiro para apresentar as sessões dando-lhes o devido enquadramento.

De 4 a 18 de Janeiro foram apresentadas diariamente as três diferentes curadorias.
As sessões decorreram numa grande sala dividida em três espaços mais pequenos para cada uma das curadorias.
Foram apresentadas simultaneamente, cabendo ao espectador a decisão sobre qual das sessões queria ver e em que dia. O espaço esteve organizado dentro de um conceito “lounge” onde o espectador teve oportunidade de se sentar num “puff” e colocar uns fones.

As sessões Videolab, compostas por dois módulos, foram apresentadas intercaladamente entre os dias 4 e 18 de Janeiro de 2007:

Módulo "Olhar Lusófono" - composto por duas sessões de filmes portugueses.
Módulo "Os Novos Caminhos da imagem – Videolab, um Projecto Internacional” - composto por três sessões: “Documentários”; “Design e Grafismo”; “Depuração”.

Empieza por la a de Johanna REich

Contactos:

Projecto Videolab

www.projectovideolab.com
Coenços Cimeiros

3220-411 Semide - Portugal

+351 239 549 399

+351 936 218 753

+351 966 143 699

projectovideolab@gmail.com

Espaço Durex
Praça Tiradentes, 85 sob.,
Rio de Janeiro, RJ,
Brasil, 20060-070
Tel: 55 21 25086098

durex@espacodurex.com.br
www.espacodurex.com.br

Espaço Cultural Oi Futuro
Rua 2 de Dezembro, 63 – Flamengo – RJ
Tel: 55 21 3131-3060
www.oifuturo.org.br/oifuturo.htm

Videolab Lagos | Dez'06

2007-03-20T16:34:00.000Z

Em Dezembro, entre os dias 7 e 9, o Projecto Videolab esteve presente em Lagos, no Videolab Lagos 2006.
Graças à colaboração e empenho de duas associações locais - Área 55 e LAC - foi possível concretizar um evento que contou com performances, mostras de vídeo, dj’s e vj’s de artistas locais, um conjunto de cinco sessões de vídeo e um workshop.

Programa/Programme

Imprensa/Press: e-cultura / emcena / cursos-eventos / KazuoKono / AgendaEspaçoJovem / RuadeBaixo / Kameraeskura / CostaaCosta / CorreiodeLagos

FestivalMau'06 | 3 e 4 Nov

2007-03-19T19:36:00.001Z

O Projecto Videolab, a convite da Associação Olfacto Pela Forma, apresentou, integrado no FESTIVALMAU^06 – Selvajaria e Vida Animal, dois módulos de programação de cerca de 20 minutos cada.

Este Festival decorreu nos dias 3 e 4 de Novembro de 2006 na A.R.C. Músicos em Faro.

Olhar Videolab sobre Selvajaria e Vida Animal

"Estes módulos pretendem abordar os limites da linguagem, aproximando-a do não convencional, onde aparece o elemento selvagem ou de selvajaria como o “não domável” ou o “ainda por dominar”.

Há algo que sai fora do controlo das convenções: o anti-humano, o libertino.

Uns mais pela temática outros pela abordagem estética ou de linguagem, todos eles partilham de alguma maneira esta visão".

Press release

Imprensa/Press:

Sites: Culturweb / e-cultura

Videolab Camping e III Ciclo de Cinema ao Ar Livre | Alcains Julho'06

2007-03-18T17:52:00.000Z

No Verão de 2006, o Projecto Videolab esteve presente em eventos ao ar livre, com sessões nos dias 21, 22 e 23 de Julho, inseridas no "Videolab Camping - Cine Clube de Alcains" em Alpedrinha (Serra da Gardunha) e, entre os dias 27 e 30, no "III Ciclo de Cinema ao Ar Livre de Alcains". Estes eventos foram realizados a convite do Alcine - Cine Clube de Alcains, parceiro do Projecto Videolab desde a primeira hora. Estas sessões, com características especiais, tiveram, também elas, uma programação constituída por filmes premiados em vários festivais um pouco por todo o mundo.

Press Release (Pt)

Press Release (Eng)

Instalação Interactiva - Pavilhão Centro de Portugal | 13 a 21 Julho'06

2007-03-14T00:36:00.001Z

Após o grande sucesso obtido aquando da sua primeira apresentação no Videolab Coimbra 2006, a Instalação Interactiva de João Apolinário e Kátia Sá esteve em exibição de 13 a 21 de Julho, no Pavilhão Centro de Portugal, em Coimbra.

INSTALAÇÃO INTERACTIVA

João Apolinário e Kátia Sá

O vídeo digital, em última análise, é mensagem ou código que pode ser traduzível noutros elementos gráficos.
Uma webcam regista, em tempo real, imagens provenientes do observador. e o comportamento deste interfere na resposta gráfica visualizada.
O vídeo é o meio.
Instalação sustentada por programação em desenho de sistemas interactivos - Max MSP / Jitter

Videolab no I Encontro de Design Multimédia | Julho 06

2007-03-13T17:00:00.000Z

No dia 12 de Julho de 2006, o Projecto Videolab esteve presente no I Encontro de Design Multimédia, da responsabilidade dos alunos do 4º ano da licenciatura de Comunicação e Design Multimédia, da Escola Superior de Educação de Coimbra. A sessão decorreu no Auditório da TBZ - Estádio Cidade de Coimbra.

Foi apresentada uma programação de grande qualidade, da qual se destacam Delivery de Till Nowak, recentemente premiado com o Melhor Filme de Estreia no Festival francês de Annecy (O "Cannes" da Animação) e vários festivais na Alemanha, Espanha, EUA; Once Upon a Time a King de Johan Grimonprez, com prémios em 3 festivais na Alemanha e em Espanha (Barcelona); Facechasers de Gabriel Judet-Weinshel, premiado nos festivais de Brooklyn e Atlanta (EUA); Dies Irae de Jean-Gabriel Périot, premiado em diversos festivais na Coreia do Sul, Espanha, EUA, França, Grécia, Hungria, Itália e Sérvia e Montenegro . Destaque, igualmente, para os excelentes trabalhos dos realizadores Ethem Ozguven e Mark Hemmings, e para a qualidade e originalidade dos filmes portugueses de Kátia Sá e Aniz.

I Encontro de Design Multimédia 12 e 13 de Julho
Organização: 4º ano da licenciatura de Comunicação e Design Multimédia, da Escola Superior de Educação de Coimbra.

Press release (Pt)
Press release (Eng)

Imprensa/Press:
Sites: IPC CampusSapo ODespertar

Videolab Coimbra 2006 | Junho

2007-03-08T23:01:00.006Z

No período que decorreu de 2 a 30 de Junho organizámos a 3ª edição do Videolab Coimbra.

Fruto da experiência acumulada nos anos anteriores, o Projecto Videolab tentou ser mais arrojado em 2006. Assim, para além de ter exibido mais de uma centena de curtas, médias e longas metragens, de salientar o recorde absoluto de trabalhos vindos de todo o mundo: Alemanha, Argentina, Austrália, Bélgica, Bósnia Herzegovina; Brasil, Canadá, China, Colômbia, Espanha, Estados Unidos da América, Estónia, Filipinas, França, Holanda, Hungria, Índia, Indonésia, Inglaterra, Irão, Irlanda, Itália, Lituânia, Malásia, México, Nova Zelândia, Portugal, Roménia, Rússia, Singapura, Sri-Lanka, Tailândia e Turquia.

O evento, organizado em colaboração com o Cine Clube Fila K, agendou actividades diárias em locais tão distintos como o Teatro Académico de Gil Vicente, a Galeria Santa Clara, o Jardim Botânico da Universidade de Coimbra, o Museu dos Transportes, o Pavilhão Centro de Portugal, a Livraria XM e o Auditório Fnac.

Para além das mostras de filmes, durante as quais foram exibidos trabalhos cobrindo géneros desde a ficção à animação, passando pelo drama, comédia, documentário, videoarte, sessões especiais e retrospectivas, entre outros, concebemos ainda a apresentação de instalações vídeo, debate, encontros com realizadores, vídeo-dança e apresentações multimédia, sem esquecer o Ciclo de Cinema Documental sobre a Aldeia da Luz ou a extensão Videolab em Natal (Brasil).

Organização:
Projecto Videolab e Fila K Cineclube de Coimbra

Co-produção (Espaços de exibição/apoio técnico):
Teatro Académico de Gil Vicente – Universidade de Coimbra (UC)
Galeria Santa Clara
Jardim Botânico da Universidade de Coimbra – UC
O Teatrão – Museu dos Transportes
Pavilhão Centro de Portugal – Câmara Municipal de Coimbra
Livraria XM
Auditório Fnac

Parceiros:
Fordoc
Museu da Luz – EDIA
Post-office Cowboys
Festival Ovarvídeo
Festival Cineambiental – Brasil
Espaço Durex e Instituto Telemar - Brasil

Apoios:
Junta de Freguesia de Santo António dos Olivais
Câmara Municipal de Coimbra
Departamento de Botânica FCTUC – UC
Universidade de Coimbra
Visualdados
Fnac
Ileve

Parceiros media oficiais:
Diário As Beiras
Rádio Universidade de Coimbra

Programação Geral (Pt)

Programme (Eng)

Catálogo"Durexvídeo" Brasil

Imprensa/Press: Artigos de Imprensa1 - Artigos de Imprensa2
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